Bonez: Big Body Benz

Werbeclip + -song Nummer 2 für die Karrosse aus Stuttgart. Hat Bonez da eigentlich irgendeinen Werbevertrag laufen? So viel Promotion für unbezahlt ... wenn das wirklich so wäre, dann müsste ich dem Gangsta an dieser Stelle enorme Dummheit bescheinigen. Deshalb geh' ich mal davon aus, dass es sich bei der beschriebenen Beziehung um eine geschäftliche handelt. Damit ist es dann wohl auch in Ordnung.

Auffällig auch: Zielgruppe sind Kinder bis maximal 10 Jahren. So viele Teddybären in Videoclips wie ich sie in den vergangenen Wochen bei Deutschrappern gesehen habe, gab es wohl noch nie in angesagten Pop-Videos. Wäre natürlich auch erstmal zu überprüfen ob die Teenie-Stars der 1980er und 90er sich nicht auch schon gern mit Kuscheltieren haben ablichten lassen.
Klar ist damit vor allem, dass die Charts nur einen ganz engen Ausschnitt der Gesellschaft abbilden.



Und dieser Teil steht unglaublich auf Räuberpistolen, Gangsterstories und - Achtung, plötzliche Wendung am Ende - Zombiefilme. Quentin Tarantino hätte wahrscheinlich seine wahre Freude an dem Video von Shaho Casado. Blutlachen, richtig böse Orgien bis zum Exzess und jede Menge verruchteste Settings ... Geil!

Eltern haben vor solchen Filmen natürlich Angst. Und Kinder lieben es, ihre Ollen so zu schocken. - Und alle paar Monate zieht wieder die Diskussion durch Print- und Linear-TV-Medien, was das alles zu bedeuten hat. Und wo das nur hinführt.

OK - lass ma die andern sich die Köppe heiß reden. Das ist nicht der spannende Punkt an Big Body benz. Eher der Fakt, dass sich die Straßenbande doch tatsächlich abknallen lässt. Jaja - anders wird man nicht zum Zombie. Und wenn man schon böse sein will, dann ist das der unvermeidliche Schritt. Beschwören sie im Grunde ja schon seit sie die musikalische Bildfläche betreten haben. Immer schön am Limit. Gern auch dabei drauf gehen. - Und dann geht die Party richtig los.

Wer jetzt Parallelen zu Paradies-Erzählungen und Geschichten über Himmel und Hölle wittert, derdie hat vermutlich gar nicht mal so unrecht. Das gesamte System Straßenbande baut auf nichts anderem auf als diesen Schwarzweißerzählungen. Und im Fall von Big Body Benz sogar der Verheißung, dass nach dem Tod das nächste Level wartet. Das natürlich noch eine Nummer geiler und schwarzer ist als das vorhergehende.

Das ist schon ein hübsch krasser Move. Änder einfach die Spielregeln. Am Leben bleiben ist so was von oldschool. Nur wer sich traut die Regeln zu brechen, kommt weiter. - Auch das eine uralte Erzählung im Pop-Business. Da muss man nicht mal die 100. Wiederholung der Enterprise gucken.

Und damit bin ich auch beim Punkt, warum trotz aller perfekten Inszenierung und 1A Produktion Big Body Benz (wie eigentlich die Mehrheit der Produktionen von Bonez & Co. nicht erst in den letzten Wochen) im Grunde so langweilig ist. Das macht genau 10 Sekunden lang Spaß. Ja, das zieh ich mir auch ein zweites und drittes Mal rein. Aber dann hab ich es wirklich gesehen und brauche den nächsten Clip. Neuheitswert in der Tendenz eher 0. Gerade mal, dass ich das Styling und die Klamotten ein bisschen ändere. Das isses dann auch schon.

Die in ihren Tracks gepredigte Missachtung von allen Regeln trauen sich die Bandenmitglieder beim Geschäfte-Machen irgendwie nicht zu. Da wird schön an Regeln entlang gesegelt, die clevere Jungs vor vielen Jahrzehnten schon rausgefunden haben. Eigentlich schade.
Vor allem, weil doch unsere bösen Rapper aus Hamburg vor ziemlich langer Zeit mal mit ganz anderen Prämissen angetreten sind. Da ging es noch darum der Welt (und vor allem den Spießern) den Stinkefinger zu zeigen...

Hmmm ... ich bin jetzt eher enttäuscht. Bin ich aber auch einer von ganz wenigen.

Bonez MC: Roadrunner

Sein letztes Lebenszeichen im April sorgte für ein paar Diskussionen. Hat er sich gut in Szene gesetzt und zurück ins Gedächtnis gebracht mit ein paar wohl kalkulierten Grenzüberschreitungen. Hier kommt die Ernte.

Wobei ich auch bei Roadrunner fragen kann: Warum macht jemand 2020 noch solche Tracks? - Inhaltlich ist das eher Aufguss 1573. Nichts Neues im Ghetto.

Aber halt! Mit Roadrunner - vor allem mit dem dazugehörigen Videoclip - zeigt Bonez MC ganz deutlich, dass es ihm verdammt verbissen um richtig großen Erfolg geht. Vom einst gefürchteten und wilden Rapper ist hier gerade mal ein Comic-Abbild übrig. Inklusive dämlich-kindlichem "Miep miep".



Ist der Bonez also doch zuallererst mal ein groß gebliebenes Kind. Irgendwie direkt sympathisch. Wenn ich ihn also durch die Pseudo-Kulissen tanzen sehe in Videospiel-Manier, dann habe ich direkt so ein "niedlich"-Gefühl: Der Junge spielt mit seiner Knarre rum und macht auf ganz dicken Cowboy. Was der für eine Fantasie hat!

Nun ist das ja schon klar, dass eine ganze Menge dieser Ghetto-Rapper vor allem eines wollen: Nicht erwachsen werden! - Schnelle Autos, Para, Drogen ... alles unbedingt und ungezählt. Wenn man dann aber mal nicht gleich der ganz große King ist oder die Mama mit dem Brei ein paar Minuten zu spät kommt, dann schalten sie schnell auf bockig um. Ist unter Umständen auch ein Lebensmodell.

Wir müssen hier nicht lange philosophieren, wie sinnvoll das ist und welche Perspektiven es für solche Menschen gibt. Die Welt ist voll von erfolgreichen Role Modells dieser Art. - Verrückt finde ich, dass diese großen Kinder so viel Aufmerksamkeit für ihren Terror erhalten.

Also warum nochmal schaue ich Bonez zu, wenn er sich selbstherrlich geriert? - Weil ich weiß, dass das alles nur hübsches Theater ist. Und ich auf diese Weise gut durchdeklinieren kann, wie sich der Tabubruch anfühlen würde ... hätte ich den Mumm dazu.
Es ist ja auch eine Genugtuung zu sehen, dass es offenbar auch ganz anders funktionieren könnte. Hat schon auch was vom unvorhersehbaren Spiel mit dem Feuer.

Ängstlich sind nur die Kinder, die sich schonmal ordentlich die Finger verbrannt haben. Oder von anderen verfeuert wurden. - Die wissen, dass sich auch ein Spiel verdammt echt anfühlen kann. Und können gar nicht lachen, wenn die Draufgänger den ganzen Tag ungeniert und ungezügelt Scheiß machen. Die finden das alberne Video eher nicht so lustig. Aber gut - die Erfahrung hat nicht jede*r. Muss auch nicht sein. Traurig wird es höchstens, wenn am Ende gar keiner mehr mit einem spielt.

Bonez hat erstmal noch eine ganze Menge Spaß. Seine Freunde aus dem 187-Stall dürfen im Video auch mit Gastauftritten glänzen. Das gehört sich so in der Familie. Und ist auch nett anzusehen.

Ein bisschen peinlich ist vielleicht, dass ich denke: Shirin David hätte es vermutlich nicht anders gemacht. Das ist dann nicht nur kein Kompliment, sondern auch die Feststellung, dass die eiskalte Coolness, mit der sich Bonez & Co. sonst so inszenierten, bloß eine Show war. Nichts von alldem gilt wirklich. Wenn die Welt Videospiel will, dann kriegt sie eben Videospiel.


Angesichts dieses Videoclips revidiere ich meine Aussage aus der letzten Woche: Die harten Brutalo-Rapper kotzen nicht über die neue Generation von Lifestyle-HipHoppern. Sie sind ziemlich neidisch auf die. Weil die einfach so Spaß haben, den auch zeigen und tatsächlich damit Geld machen. Da sind die Grenzen im GangstaRap schon um einiges enger.

Bonez probiert es hier also mal aus wie es sich anfühlt, wenn man jetzt wirklich mal auf Popstar macht. Ich hoffe sehr, das endet nicht in der Superstar-Jury. Erfolg und Geld haben schon ganz andere umgedreht.

Imagine Dragons: Radioactive

Wieviel Teddybär verträgt eigentlich ein anständiger Rocksong? Diese Frage hat sich vor dem Video zu Radioactive von den Imagine Dragons nicht gestellt. Jetzt plötzlich schaffen es aber die Jungs aus Las Vegas genau das zu thematisieren. Und ich frage mich: Warum eigentlich?

Sicher, Imagine Dragons haben sich wohl nie wirklich an Linkin Park orientiert – eher an The Killers. Irgendwie aber war auch das für meine Begriffe eher halbherzig. It’s Time, ihr erster Erfolg in Deutschland, war zumindest derartig weichgespült … Radiostationen liebten den Song und dudelten ihn hoch und runter. Mit Independent (was sich Imagine Dragons ja ganz gern auf die Jacke kleben) war da nicht mehr so wahnsinnig viel. Da schwappte schon eine ordentliche Portion von Soße à la OneRepublic mit herüber.

Für das Videospiel Assassin’s Creed III durfte es glücklicherweise etwas härter und kaputter sein. Brachte dann auch in den meisten europäischen Ländern und in den USA gute Punkte und machte die Band überhaupt erst bekannt. Mit Radioactive hatten sie einen Song aufgenommen, bei dem ich gern noch ein wenig darüber nachgedacht hätte, ob das jetzt die Fortsetzung sein könnte von verzweifelter oder wütender Musik, die beschreibt, wie verrückt und vielleicht auch kaputt das Leben und die Welt heutzutage sein können. Ja – ich war schon dabei, den Song zu mögen. Selbst, dass er alles in allem doch auch ordentlich eingängig ist, passte für mich. Schließlich sind die Märchen von den harten und gnadenlosen Rockern im Jahr 2013 auch schon ordentlich abgenutzt und albern.

Dann kam dieser unsägliche Videoclip mit Kuscheltierkämpfen und dem Sieg der Guten und Ausgenutzten über den fiesen, raffgierigen Monstermensch. Dank der künstlerisch hochwertigen Animation eine komplette Kindergeschichte.



Und so war sie weg, die mühsam erarbeitete Coolness, die Rafinesse mit der es ganz logisch schien, nicht Underground sein zu müssen. All die Blogeinträge und Konzertreviews, mit welchem sich die Jungs als toughe Band präsentieren, sehen nun aus wie eine langweilige Werbeaktion. Die Zielgruppe muss erreicht und gefüttert werden. Und die Zielgruppe ist dann eben doch noch ganz schön kindisch. Nicht 18 oder 19 und auf dem Weg die Welt zu erobern – nicht mal 16 und in jugendlich kraftvoller Auflehnung. Die Zielgruppe ist offenbar 13 und jünger. Auf jeden Fall hat sie noch was mit Teddybären am Hut und findet diese so süß und wichtig, dass sie gerettet werden müssen.

Wir dürfen also den Imagine Dragons dankbar dafür sein, dass sie uns gezeigt haben, wie berechnend und korrumpierbar auch die Stilrichtung Independent Rock ist. Sie führen uns vor, dass all das Geschwafel von Revolution und Auflehnung der völlige Humbug ist. Jedes Stückchen unseres Lebens ist schon vorgeplant und von Marktanalysen durchgerechnet worden.

An dieser Stelle wirds dann aber doch noch mal spannend. Denn Radioactive gehört auch in eine Reihe mit Titeln wie Thrift Shop, Can’t Hold Us oder Ho Hey, die es ohne dicke Single-Vermarktungs-Maschine zu globalen Hits geschafft haben. Die zum Teil nicht mal als reguläres Single-Bundle. In den ganz großen Downloadportalen ist beispielsweise auch Radioactive lediglich als Albumtitel zu bekommen. Die gewohnte Single-Edit sucht man vergeblich.

Da scheinen sich also die großen Labels mehr und mehr aus der Aufgabe verabschieden zu können, die Rosinen aus den Alben ihrer Acts zu picken und anzupreisen. Sie können sich zurücklehnen und schauen, was sich ergibt – vielleicht ein bisschen mehr investieren in die Platzierung von Titeln als Background für Film, Werbung und Computergame. Und dann läuft der Laden schon. Mal sehen, ob sie bereit sind, diese Unsicherheit auch wirklich auf Dauer auszuhalten.