Capital Bra: Einsam an der Spitze

Der Bratan wird erwachsen. So schnell geht das. Hat ja auch schon alles gehabt und gesehen. Und merkt plötzlich, dass der ganze Klimbim nichts wert ist. Geld und Erfolg machen nicht glücklich. Jedenfalls nicht allein.

Bra geht sogar noch weiter: Geld und Erfolg macht eher unglücklich. Denn du weißt nie, ob Deine Freunde nicht doch nur scharf auf dein Para sind. Für'n bisschen Blinbling tun viele Menschen schon eine Menge. Und haben dabei nicht mal ein schlechtes Gewissen.

Klar hätte man das alles auch vorher schon wissen können. Allerdings ist es auch das Vorrecht der Jugend, Fehler zu machen. Und wer will es Bra verdenken, dass er nicht auf die hören wollte, die vielleicht schon mal fragten: Ob das alles gut ist?

Bra wünscht sich ein anderes Leben. Kommt aber nicht raus aus seiner Nummer. Genauso desillusionierend ist der Video-Clip. Stilecht in Gangster-Manier wird der Bra dort von seiner Vergangenheit eingeholt. Was immer es war, was die Folterbrüder da so wütend gemacht hat, sie meinen es verdammt ernst. Und klar ist auch: Hier kommst du nicht lebend raus.



Interessant ist der Fakt, dass Einsam an der Spitze tatsächlich der meist gewählte Track aus dem frisch erschienen Album CB7 ist. Mit Rückenwind dank Video-Clip. Dennoch: Es gab Zeiten, da platzierten sich drei bis vier Tracks aus einem neuen Bra-Album direkt in den Top 10. Jetzt ist es lediglich dieser eine Track und ein paar Positionen tiefer das bereits bekannte Frühstück in Paris. Da hat sich in den letzten Monaten doch irgendetwas getan.

Erklärung 1: Sogar die Kids stehen drauf, wenn jemand nicht immee Sieger ist. Helden sind so langweilig. Gebrochene Stars ganz unten, das ist mal was. Ich denk, wir sollten diese Lust nicht zu positiv deuten - vermutlich handelt es sich nämlich um puren Voyeurismus, Lust am Elend der anderen, Schadenfreude.

Erklärung 2: Bra will neben all dem Fun, den er ja gern zelebriert, nun doch das eine oder andere mitgeben. In den letzten Monaten tauchte ja immer wieder mal so ein Fingerzeug auf: Papa Bra gibt euch was mit. Passt bloß gut auf!
Immerhin wurde der Track ganz ans Ende des Albums gesetzt. Als Schlussakkord nach den beknnten Makarov-Orgien mit Waffen, Geld und Drogen. Nach der wilden Party der Kater.

Auch klar, das Einsichtsgejammer kommt reichlich verklärt rüber. Kitsch ist immer noch echt angesagt. Und Bra beweist, dass ermit den Liedermacher-Barden gut mithalten kann: Die Welt ist schlecht, mir gehts schlecht alles Mist!

Auch das kam und kommt gut an. Weiß auch nicht, ob eine andere Tonart überhauptmöglich ist, bei so viel Verzweiflung.Immerhin überzeugt es mich mindestens in dem Moment da er von seinen Kindern erzählt....

So einfach sind Menschen gestrickt. Ein bisschen Familienglück und schon ist alles verzeihbar. Ach ja ... dassCapital Bra so eine Situation mal hinzaubert verdient schon Bewunderung. Echt überraschend.

Nimo: Karma

Das Cover ist der pure Kitsch. Männerhände (von Nimo?) mit einer Rose in der Hand. Da fängt Rosamunde Pilcher sofort an zu schluchzen und das ZDF ruft an um eine Vorabendserie draus zu machen. Nimo hat's also geschafft.

Lange Jahre war er ja eher so der Klassenkasper in der Rapper-Liga. Das hat ihm immerhin eine Menge Features eingebracht. Und ganz so unerfolgreich war er auch nicht. Aber klar: Rapper, Frankfurt - da muss noch bisschen mehr geh'n als Ladies mit jungenhaftem Charme rumzukriegen. Also war es nur erwartbar, dass auch Nimo in der Liga "Böse Buben" mitspielte.

Hat er nun eigentlich erkannt, dass das alles nicht sein Ding ist und er doch eher der lieber Schwiegermama-Sohn-Ersatz ist? Wenn ich den Rhymes von Karma folge, dann ist es wohl so. Die zentrale Rolle spielen ja eindeutig die Eltern.
Krass, dass das im Jahr 2019 schon wieder so eine Rolle spielt. Da muss die second Generation sich echt noch ordentlich abnabeln. Lässt sich hervorragend philosophieren, wie gut das möglich ist. Und wie sehr das die Sprößlinge überhaupt wollen. In der Diaspora-Community ist es ja im Allgemeinen eher heimelig.

Nach wie vor: deutscher HipHop und Rap ist nichts, was eine moderne Entwicklung beschreibt. Er verweist auf eigentlich schonmal abgeschaffte Strukturen und Regeln - und kämpft sich nochmal daran ab. Zeigt natürlich auch, dass die Gesellschaft in ihrer Gesamtheit offenbar noch lange nicht so weit war, wie es die Stars der 90er und 2000er uns weis machen wollten. Und das hat nur bedingt was damit zu tun, das ein Großteil der Rapper Eltern hat, die in anderen Kulturen unterwegs sind. Gefeiert wird das Zeug vom Durchschnitts-Mainstream ... und der sitzt dann offenbar doch noch immer vor dem TV (siehe oben).

Nimo schmeißt also seine Lady raus. Nichts geht mehr. Obwohl es Liebe war. So was passiert natürlich. Und darauf lässt sich schon schön effektvoll jammern. Genau das tut Nimo. Und wie Produzent Rahim analysiert, sogar mit ganz schön aufwendig produziertem Grundbeat. Als Effekt kommt der Track besonders pop-rüber. Quasi als musikalische Entsprechung zum Inhalt. Ist so für jeden anschlussfähig, muss jeder mitsingen können. Garantierter Top-Hit: Platz 4 in der ersten Woche. Alles Berechnung.

Genauso inszeniert ist der Videoclip. Schön stilischer, farblich bis ins kleinste Detail abgestimmt und richtig schön gefilmt. Nur zwei oder dreimal krisselt es ein bisschen und wird derber.



Was mir trotzdem überhaupt nicht gefällt ist die schon wieder zur Schau gestellte Jammerigkeit. Immerhin: Nimo ist konsequent und wird ab sofort keinen Kontakt mehr haben und reißt sich seine Gefühle aus dem Herzen. Dass das weh tut ist schon klar - dann ist er aber doch nicht Kerl genug um SIE komplett aus seinem Leben zu streichen, sondern er macht noch einen Song draus. Zelebriert seine Entscheidung und den Schmerz und all die Kacke. Alles zutiefst menschlich. Alles super in Poppudding einzupacken. Immer wieder. Und erst recht passt so ein Wehklagen zu dem kleinen, albernen Jungen, den Nimo ja immer wieder ganz gerne spielt. Jetzt ist das Spielzeug kaputt und der Kleine weint.

Irgendwie ist das nicht meine Vorstellung von Unterhaltung. Sorry. Heul woanders!

Kollegah Farid Bang: Ave Maria

Es weihnachtet. Und die deutsche Jugend steht auf Ballervideos. Hier kommt also der Klassiker der Gangsterfilme Ave Maria. Schön ästhetisiert von Shaho Casado – der weiß schon, wie man hübsche Bilder einfängt. Inhaltlich bleibt es aber ein C-Movie. Wahrscheinlich soll es ein bisschen nach Der Pate im heute aussehen soll. Die Tiefe oder überhaupt eine Auseinandersetzung mit Clanstrukturen kriegen Kollegah & Farid Bang aber nicht hin. Wollen sie auch nicht.

Bei wikipedia lässt sich lesen, dass der Track eine Abrechnung mit Bushido sei. Er soll die "Todesstunde" des Rappers einleiten. Metaphorisch gesprochen natürlich.
Und allein diese Ankündigung hat in der digitalen Deutschrap-Welt so viel Aufregung ausgelöst ... das kann man nur verstehen, wenn man das Battle-Ding richtig ernst nimmt. Das ist nicht einfach nur ein Game – da geht es richtig um Reputation.

ersguterjunge ist also das Feindbild. Und da wird verbal geballert, gemordet, vergewaltigt und rumgeprotzt, was das Zeug hält. Wer am Ende als Sieger da steht ist unklar. Hängt ja auch damit zusammen, wie arg jemand reagiert. Und ob überhaupt. Und natürlich, wieviele das dann auch mitkriegen.
Interessant finde ich ja, dass sich die beiden Megaprolls tatsächlich an den alten Urahnen abarbeiten. Ja ok, Bushido's Album Black Friday hat tatsächlich die #1 geknackt. Aber wenn man den Input von JBG3 daneben hält, dann ist die Bushido-Hysterie ja eher lächerlich. Und das war auch schon vor dem Dezember 2017 deutlich zu erkennen.

Bushido ist also maximal der alte Godfather, der im Hintergrund die Fäden zusammen hält. Und natürlich Reichtum scheffelt. Insofern stimmt dann der Pate-Vergleich wieder. Die Giganten im Hintergrund erledigt man nicht so leicht. Leider auch nicht mit einem Video voller Fantasien.



Achja, das Video. Klar ist auch dieses wieder hart an der Grenze von ertragbarer Krassheit und Brutalität. Der Tabubruch ist dieses Mal vielleicht, dass es vor allem um einen kleinen Jungen geht. Der muss geholt werden um als Zögling und Nachwuchs das neue Imperium zu sichern. Der soll gestählt werden, gedrillt um in der wahrscheinlich noch brutaleren Zukunft bestehen zu können. Oder auch mit Freude drauf zu gehen.

Kollegah und Farid Bang kümmern sich also um Nachwuchs. Allerdings nicht durch ihre viel selbstgepriesene Potenz, sondern durch Kidnapping. Die massenhaft konsumierten Stiernacken-Steroide und Drogen haben offenbar an Ihnen schon einigermaßen Spuren hinterlassen. Biologische Familie ist so was von vorgestern. Frauen sollen zwar irgendwann auch Kinder kriegen, aber bitte nicht von den großen Mackern selbst. Oder vielleicht doch von denen, nur diese ganze Aufzucht in den ersten sechs Lebensjahren soll doch ganz woanders stattfinden. Ohne Vater und brutale Realität.

Der Raub der Söhne ist dann so was wie das erste Initiationsritual. Die kleinen Jungs freuen sich natürlich. Endlich ne Sturmmaske aufsetzen. Und rein in den Helikopter mit den großen Recken. In zehn Jahren sehen wir uns wieder als Soldaten in Kampfuniform.

So in etwa sehen also die deutschen Weihnachtsmärchen 2017 aus. Bei den harten Jungs.

DJ Ötzi und Nik P.: Geboren um dich zu lieben

Sie haben bereits den meistverkauften Schlager aller Zeiten geliefert. Sie sind also quasi unsterblich. Selbst Helene Fischer steht da ein bisschen blass daneben. Und nun tun sie es also wieder. Denn dass in den letzten zwei drei Jahren ein Jungspund wie Andreas Gabalier plötzlich der beliebteste und erfolgreichste, österreichische Schlagerdepp sein soll, das geht nun wirklich nicht. Also haben sich DJ Ötzi und Nik P. wieder zusammengesellt und einen Hit aufgenommen. Und als hätte die gesamte Nation nur darauf gewartet, ist dieses Ding ein Erfolg. Wieso denn das nur?

Denn Geboren um dich zu lieben ist ja nichtmal ein kleines bisschen Pop. Wo das doch das Erfolgsrezept der letzten Jahre war. Von Helene Fischer über Andreas Gabalier bis Glasperlenspiel haben sie doch alle auch immer auf fluffige Party-Produktion gemacht, ein bisschen versteckt, dass es sich um biederen und einfältigen Schlager handelt. Das wollte immer auch ein bisschen cool aussehen.

Das wollen DJ Ötzi und Nik P. auf gar keinen Fall. Sie klingen nach ganz schlimmer 80er Jahre Schlagerproduktion. Selbst Discofox ist ihnen zu modern. Und sie machen das schon mit ihrem Namen auf dem Cover klar. Da steht DJ Ötzi und Nik P. – nicht Featured oder & oder + oder irgendetwas was ein bisschen jünger aussehen könnte.

Die beiden zielen ganz klar auf das Rentnerpublikum 70+ ab. Und das erreichen sie definitiv. Dann braucht es nur noch einen Auftritt bei Florian Silbereisen und schon gibt es kein Halten mehr.

Damit da nirgendwo auch nur der leiseste Zweifel aufkommt, dass es sich hier wirklich um ein ganz konservatives und altmodisches Stückchen Akustikbrei handelt, schieben sie gleich noch ein bräsiges Video hinterher. Zurück in den Schoß der Familie heißt es da. Ein sehr beliebtes Thema gerade. EDEKA hat's mit seinem Spot zelebriert, DieLochis feiern es ein bisschen klamaukiger, aber nicht weniger überzeugt. Das Blut ist das einzig Wahre, das uns zusammenhält, Zufriedenheit und Frieden verspricht.



Das ist der neue deutsche Konsens. Passt hervorragend in die aktuelle Nachrichtenlage. Schrei nach Liebe war gestern – heute ist: Meine Frau, mein Haus, mein Auto, mein Land. Krass, wie schnell das geht. Und auch wieder nicht überraschend, denn eigentlich war dieser ganze Familienblut-und-Boden-Zauber nie weg.

Lukas Graham: 7 Years

Da gibt es also gerade eine Band aus Dänemark, die es wirklich schafft Musik aus dem kleinen Land auch in Deutschland populär zu machen. Das passiert nicht so oft. Vielleicht mal, nach einem Eurovision-Sieg, wie vor drei Jahren mit Emmelie de Forest – aber das hat irgendwie den Geruch von Casting-Star. Aura Dione? – War eigentlich zu international produziert um für so etwas wie Danske Musik zu stehen. Ich erinner mich gerade noch an Alphabeat ... das ist echt schon lange her.

Nun also: Lukas Graham.

Und was erzählen uns diese dänischen Jungs? – In 7 Years geht es reichlich autobiographisch zu. Gern auch ein bisschen melancholisch angehaucht. Sänger Lukas Forchhammer erzählt uns von den guten Ratschlägen seiner Mutter und seines Vaters, von seiner Band und davon, wie er in 30 Jahren auf sein Leben blicken wird, mit 1-2-3-4 Kindern, die ihm Liebe und Wärme zurückgeben. Familienglück als Lebensziel. Uiuiui...

OK - über seine Boys in der Band singt er auch ein bisschen. Da ist also nicht nur das Einfamilienhaus, da ist auch ein bisschen lebenslange Freundschaft. Menschen mit denen du – ohne wählen zu können – in eine Klasse oder in eine Nachbarschaft geworfen wurdest, gehören zu deinem Leben dazu, ob du nun willst oder nicht. Am Ende formen die gemeinsamen Erlebnisse die Gemeinschaft. Und wahrscheinlich auch die Einstellungen und Werte.

Diese Träume, diese vorgezeichneten Wege geben Sicherheit. Die europäische Jugend ist zu großen Teilen offenbar ordentlich verunsichert. Sie sucht Halt, Orientierung, Werte an denen man sich festhalten kann und die einem zeigen wo es lang geht. Ein bisschen schade finde ich, dass dabei so wenig Vertrauen in die Kraft und das Vermögen des Einzelnen gesetzt wird, in die Lust, auch mal einen anderen Weg zu gehen, auszuprobieren, sich vielleicht auch mal dem Unbekannten auszusetzen. Inspiration von außen? Lieber nicht.

So traditionell das textliche Weltbild daher kommt, so erwartbar und wertebewusst der Sound. Indie-Jungsband at its best. Hier ein bisschen romantisch verklärt mit Glöckchensound und Akustik-Piano. Und an den dramaturgischen Knackpunkten ("Soon I'll be 60 years old") mit breiten Streichern unterlegt. Da kann ich gut mein Feuerzeug in die Luft halten, ins Schunkelwogen verfallen und mitsingen.

Dazu ein Video aus Erinnerungsfotos: Kindheit, Jugend, Erwachsensein, Konzertauftritte … sehr privat und trotzdem irgendwie austauschbar. Hat nicht jeder solche Fotos in irgendeiner Kiste oder Festplatte liegen? Immerhin – schön perspektivisch in einer Endlos-Collage zusammengefügt.



Was mich abhält, dieses Lied zu mögen, ist die Normalität und Durchschnittlichkeit des Ganzen. Das bietet natürlich Anknüpfungspunkte für ganz ganz viele. Das, was Lukas Graham da singen, ist die Wirklichkeit für viele. – Aber nicht für alle. Ich glaub, das Leben ist bunter, vielfältiger und unberechenbarer. Sich einfach Freunde suchen, um nicht einsam zu sein, wie es Lukas' Mutter empfiehlt, reicht nicht.

EFF: Stimme

Könnte sein, dass dieser Titel so ein bisschen den Weg weist für die kommenden Monate. Ist natürlich nicht völlig neu das Konzept, Gestört aber geil und Philipp Dittberner & Marv haben es schon prima vorgemacht, jetzt haben aber mit Felix Jaehn und Mark Forster zwei Superschwergewichte das Rezept aufgenommen und bringen es zu noch mehr Erfolg: Deephaus plus deutscher Text.

Das kann durchaus peinlich werden – Glasperlenspiel stehen aktuell prominent für ordentlich schief gehende Geschichten auf deutsch. Da hat Mark Forster doch einiges mehr zu bieten. Obwohl Stimme jetzt auch nicht unbedingt der Glanzpunkt seiner Tätigkeit als Autor ist.

So viel Gelegenheit hat er bei Stimme auch nicht. Der Ausruf "Hör' auf die Stimme" wird da für meinen Geschmack doch dreimal zu oft wiederholt. Fast schon mantramäßig wird die Forderung geäußert.



Gut – immerhin ist es hier wenigstens der Aufruf, auf das zu vertrauen, was einem selbst als richtig vorkommt, und nicht auf Regeln und Vorgaben von anderen zu hören. Passt ja auch ganz gut zum Familienfest, dass vor lauter Harmoniespielen häufig grad mal gar keinen Freiraum lässt für eigene Ideen, Meinungen oder gar Handlungen. Alle machen ständig Dinge, von denen sie annehmen, dass es die anderen so gut finden würden – geht dann nicht selten komplett schief, weil es schon für sich selbst eben nicht ok ist. Stimme ist also der perfekte Soundtrack für die aktuellen Tage und den Familienwahnsinn.

Felix Jaehn gibt sich dabei ordentlich Mühe mit KYGO-DeepHouse-Glöckchen ein wenig Festtagsstimmung aufkommen zu lassen. Auch festlich-pathetische Streicher dürfen nicht fehlen – das ist alles schon ordentlich fett aufgetragen und fängt ganz gut an zu kleben. Das ist schade, denn etwas mehr Leichtigkeit und Selbstverständlichkeit hätte dem Ganzen vermutlich gut getan. Dann müsste auch Mark Forster seine Textzeilen nicht so angestrengt dahererzählen.

Wenn es also künftig noch mehr solche deutschsprachigen DeepHouse-Hits gibt, dann ist da noch eine ganze Menge Platz um Dinge anders und besser zu machen. Wart ich mal ab.

P!NK: Bridge Of Light

Nun ist also Weihnachten. Zeit für alles Mögliche. Schauen wir mal in die Liste wie 2012 die deutschen Musikkonsumenten ihr Fest gestalten. Da haben wir auf der 1 einen melancholischen Retro-Song, der mindestens die 60er wieder heraufbeschwört, auf der 2 ist ein bittersüßes Stückchen Pop über ein wiedergewonnenes Leben und bei Platz 3 geht es dann doch zur Sache: fröhlich-naive Partystimmung wird hier propagiert. So sieht es also aus – besinnlich besinnlich bis nichts mehr geht und dann ohne jegliche Schwermut abfeiern ebenfalls bis zum Umfallen.

Zwischendrin tummelt sich seit ein paar Tagen auch eine Ballade, die nicht nur wegen ihrer verzuckerten Stimmung gut ankommt, sondern die obendrein noch ordentlich prominent präsentiert wird in einem Film, der mit Sicherheit zu den Familienweihnachtsausflugszielen gehört: Happy Feet 2. Kuschelige Pinguine vertreiben per Tanz böse Mächte und ein kleiner Pinguin ist der Held aller, was ihm dann endlich auch die nötige Menge Stolz und Selbstvertrauen gibt. Ach ja! – So ungefähr jedenfalls.

Wie gewohnt sind die Stimmen in solchen Familien-Animationen mit Stars besetzt. In der englischen Originalfassung kommen Brad Pitt, Matt Damon, Elijah Wood, Robin Williamsund P!NK zu Wort. Letztere darf außerdem den Leitsong des Films singen: Bridge Of Light. Und genau dieser Song schmeichelt sich also in die Ohren, ist untrennbar mit dem Kinoerlebnis verknüpft und wird so zum Verkaufshit.

Die Ballade will Kraft geben und Zuversicht – die Welt ist nicht so schwarz wie sie aussieht und jede/r hat mindestens eine Person die sich um einen sorgt und mit Liebe beschenkt. So ist die Botschaft des Titels. Kann man sich etwas Passenderes zu Weihnachten vorstellen?