Ava Max: Sweet But Psycho

Der erste Titel seit dem Sommer und Dynoros In My Mind, der es schafft so richtig bis an die Spitze der deutschen Single-Charts zu gelangen und nicht aus dem Genre DeutschGangstaRap stammt. Und dann ist es: eine Lady Gaga-Kopie. :-(

Die hat ja schon seit ganzen fünf Jahren kein richtigen Gassenhauer mehr vorlegen können, versucht es grad intensiv mit Shallow - nunja, immerhin Top 10 - aber so richtig funkt es nicht mehr bei der selbsternannten Göttin des Pop. Da kann es die junge Generation offenbar besser. Wobei die Unterschiede in qualitativer Hinsicht eher minimal sind.

Zunächst einmal macht die 24-jährige ordentlich auf Drama- und Horrorqueen. Mit wildem Grusel-MakeUp und breit zerlaufendem Kajal singt sie: "Sieh dich vor der anderen vor, sie ist gefährlich, verrückt und wird dich umbringen, wenn nicht schlimmeres."
Gleichzeitig ergeht sich Ava Max in Phantasien, wie sie ihren Angebeteten zerlegt. Die Ohnmacht, nichts tun zu können, treibt sie in abartigste Gelüste.

Schon bin ich bei Fifty Shades – denn im Video sieht dieser Hass ordentlich lustvoll aus. Haben die Romantik-Versessenen SadaMaso-Vouyeure hier ihr Pendant in der Popmusik gefunden?

Vielleicht ist es genau das, was mich an Ava Max und Lady Gaga so nervt: Diese Lust am Hass, die ja am Ende nur in Selbstzerfleischung endet. Ava Max will nicht gefallen und nicht schön sein - auch wenn sie sich aufbrezelt und herausputzt wie eine Prinzessin. Sie will die dreizehnte Fee sein. Die, die verschmäht wird, die deshalb alle verfluchen kann, die vor Selbstmitleid nur noch Rache kennt. Und wenn dann alles gelaufen ist, der schöne Jüngling zerfleischt?



Immerhin hat Sweet But Psycho mit Cirkut einen eher rhythmusorientierten Produzenten. Der gibt wenigstens der Produktion ein wenig Schmiss. Ansonsten ist das Ale-Ale-Alejandro oder Papa-papa-paparazzi abgekupferte "I'mamama out of my mind" leider sehr öde. Und es gibt mir wirklich zu denken, dass wir nun schon die Rezepte der End-00er recyclen. Leute Leute - fällt euch gar nichts mehr ein. Dagegen find ich den dummdebilen Jungsrap, der uns gerade komplett zuschwappt ja noch richtig modern.

Liam Payne & Rita Ora: For You (Fifty Shades Freed)

Es geht ganz pathetisch fulminant los mit Computer-Streichern. Ebenso pathetisch spaziert Rita Ora durch einen Schlossgarten. Das ist in bester Globalpop-Manier inszeniert. Die Träume aus Nahost sehen ungefähr genauso aus: verklärter Romantik-Historismus.



Das ist natürlich auch genau das, was die Grey-Fans erwarten. Schmonzetten-Drama in möglichst unbeschwerter, das heißt reichtumgeschwängerter Umgebung. Wir wollen uns gern vormachen, dass auch dei Reichen und Schönen dieser Welt nicht einfach so glücklich sein können. Ex-Liebhaber und jede Menge Eifersucht steht da als hürde im Weg. Aber klar – am Ende kommen die beiden doch zusammen...

Die 2010er kennen eigentlich schon eine ganze Menge an anderer Lebens- und Liebeskonstellationen. Das verschweigt das Mainstream-Kino aber nur zu gerne. Was zählt ist nach wie vor der Romantikzinnober aus dem 19. Jahrhundert. Utta Danella und Rosamunde Pilcher lassen grüssen.

Die Musik zum Film versucht mit dem Refrain einen kurzen Moment land etwas moderner zu werden, ein Rhythmus wird dazugemischt, Rita Ora tanzt und dann singt fast tasächlich 2010-mäßig Liam Payne. Aber auch diese Zutaten holen den Song nicht mehr raus aus dem bräsigen Popkitsch, der mich arg an die Mittelmäßigkeit von 90er Jahre Produktionen erinnert. ZAYN & SIA sind da um einiges weiter: Mehr Bombast, mehr Kitsch, mehr Mut zu nicht ganz einfachen Harmoniefolgen.

For You ist Massenware. Für ein Publikum, das sich gern in Schnulzigkeit verliert. Dabei aber keinen Moment etwas riskiert, das die vorgezeichneten Wege verlässt. Wirkliche Überraschungen sind ausgeschlossen. Zwischentöne oder Sichten abseits von Schwarz & Weiß ungewollt. Schöne langweilige Märchenwelt.

ZAYN | Taylor Swift: I Don't Wanna Live Forever (Fifty Shades Darker)

Shades Of Grey und die dazugehörigen Verfilmungen scheinen also eines der bestimmenden Werke der 2010er zu sein. Das war für mich schon im Jahr 2011 reichlich unverständlich. Was genau ist an der Geschichte so aufregend, dass es MIllionen von Menschen dazu treibt, geradezu manisch die Bücher und Filme zu konsumieren? – Fast scheint es ja, als seien all die Leser*innen (angeblich mehrheitlich Frauen – wer weiß) wie Hauptfigur Ana gleichermaßen elektrisiert und naiv verblendet, immer mit der Hoffnung (dem Wissen?), hier gäbe es ein romantisches Familien-Happy End.

Eva Illouz findet eine ganz schöne Erläuterung: In Fifty Shades werden Beziehungen mehr oder weniger als Vertrag inszeniert, also einem Regelwerk, mit dem wir in allen Bereichen versuchen unser Zusammenleben zu definieren. Mit dieser Interpretation im Kopf, geht es in der Grey-Geschichte viel weniger um Emotionen, Verlangen und Gefühle als eher um Vertragsbruch, nicht geregelte Aspekte und die Unsicherheit/Angst, die entsteht, wenn etwas nicht auf- und unterschrieben ist. In den Romanen und Filmen wird das Ganze dann noch schön mit einer psychoanalytischen Komponente versehen – irgendwie auch wunderbar, wie hier Ursache und Wirkung sich ineinander verschlingen, die Rollen wechseln und ein großes Durcheinander verschiedenster Ebenen verursachen. Wer war zuerst da: Das Huhn oder das Ei? – Die Erklärung von Ängsten oder das Angstgefühl?

Shades Of Grey kann uns also auch zeigen, wie wir gerade miteinander leben und wie in einer kapitalistischen Welt Gefühle instrumentalisiert bzw. sortiert werden. Und natürlich erzählt es auch davon, was in diesem System irgendwie doch nicht so richtig funktioniert.

Ganz am Ende steht natürlich die Heirat und die traute Familie. Auch das keine große Überraschung, wenn auch reichlich ernüchternd. Eine Vision die sagt: Tobe dich ruhig aus, irgendwann landest du trotzdem in der Glücks-Normalität.
Mich würde ja jetzt schon interessieren, wie so ein Teil 4 aussehen könnte, wenn das ganze Einfamilienkartenhaus vielleicht ein paar Risse bekommt.

Nun also ist der zweite Teil als Verfilmung da. Und mit ihm auch ein Soundtrack, der eine hübsche Mischung angesagter Namen präsentiert: SIA, Halsey, Kygo, The Avener, John Legend ... und natürlich ZAYN & Taylor Swift. Die beiden präsentieren mit I Don't Wanna Live Forever (Fifty Shades Darker) so etwas wie den Signature-Song zum Film. Zwischen sparsam lasziver, elektronisch angehauchter Instrumentierung, flehendem Falsett-Gesang und irgendwie auch stadionmäßigen "Ohoho"-Gesängen platziert sich der Titel als musikalische Umsetzung eines Verlangens, eines Wunsches, der irgendwie nicht so einfach zu erreichen ist.

Eigentlich ist es ganz einfach: Er warted darauf, dass sie anruft, sie ist sich nicht sicher ob ihre Entscheidung, den Kontakt abzubrechen, wirklich richtig war. Das ist die Ausgangssituation zum zweiten Teil der Grey-Trilogie.
Gleichzeitig sind sich beide aber auch sicher: I don't wanna fit wherever I just wanna keep calling your name until you come back home
Das Warten, das Verlangen, das ist unaushaltbar und etwas, das definitiv nicht der Lebensinhalt der beiden sein sollte.

Ein bisschen grundsätzliche Verzweiflung schwingt in dem Song mit, da ja scheinbar der Ausgangspunkt dieses Klagens die Annahme des ewigen Lebens ist.
I Don't Wanna Live Forever – Mach' bloß, dass dieses unnütze Leben irgendwann aufhört. Und sei es erst nach 1.000 Jahren.

Umgekehrt angeschaut: Wenn du also zurück kommst zu mir, nach Hause (!), ich mir deiner Nähe und Gegenwart sicher bin, dann könnte ich mir das mit dem ewigen Leben schon vorstellen. Denn dann müsste ich mich ja auch nicht mehr so sehnen und verzehren …


Ich weiß nicht, ob wir alle diese Vision teilen – zumindest für Ana und Christian geht die Geschichte ja in eine Richtung, welche einen geringeren Emotions-Schmerzpegel verspricht. Sie steigt ins Taxi und fährt zu ihm …
Wie gesagt: Teil 4 steht noch aus.



Verglichen mit Earned It, einem der zentralen Songs aus Teil I, ist I Don't Wanna Live Forever um einiges existenzieller, vielleicht auch verzweifelter. Oder unszeniert sich zumindest so. Bei Earned It ging es einfach nur um lustvolles Verlangen und die Steigerung ins möglichst Extreme. Love Me Like You Do holte zum überbordenden Genuss aus – I Don't Wanna Live Forever ist dagegen das Leiden pur. Ana und Christian haben nun tatsächlich mit ihren Gefühlen zu kämpfen. Oder müssen erstmal rauskriegen, was diese überhaupt sind. Es wird also kompliziert.

Nicht umsonst steht das reichlich oft in Statuszeilen sozialer Netzwerke. Bei allen Freiheiten und Vertragsklauseln – einfacher ist das Beziehungsleben in den 2010ern auf keinen Fall geworden.