Kontra K & Samra:Tiefschwarz

Es gibt eine ganze Menge Plattformen und vielleicht noch mehr Menschen, die wollen mir erzählen, dass Kontra K ja einer von den Guten ist. Oder - weil das Wort "gut" ist ja an sich schon eher eine Beschimpfung - einer von denen, die es verstanden haben. Die nicht bretzdoof sind, sondern auch mal den Kopf einschalten. Die aufrichtig durchs Leben gehen, das Herz am rechten Fleck haben ... blablabla

Kontra K selbst würde das alles von sich vermutlich auch behaupten. Siehe seinen aktuellen Track Tiefschwarz. Da geht's - mal wieder - um das beschissene Leben, das es auszuhalten gilt. Das man bezwingen muss. Das einem stets in die Suppe spuckt und Glück, auch das winzigste, unmöglich macht.

Ihr könnt das getrost eine sehr pessimistische und schwarze Weltsicht nennen. Kontra K hätte damit wahrscheinlich kein Problem. Er würde maximal ergänzen: Pessismismus ist die einzige Haltung, die der Realität entspricht. Denn dieses negative Weltbild schützt dich vor Enttäuschungen.

Auffällig ist, dass der K dann aber doch immer wieder auch mit Enttäuschungen zu kämpfen hat. Freunde, die zu Feinden werden. Gold, das nicht wirklich wärmt. Das ganze Wertegerüst zerbröselt dahin. Nichts bleibt mehr übrig.

Vielleicht ist das seine Stärke. Allen großen Beschwörern von Gangstertum und Härte aufzeigen, dass auch deren Lebenssäulen nur Strohhalme sind. Es gibt nichts, das einen rettet. Höchstens die eigene Zählebigkeit, Kraft und Schmerzunempfindlichkeit.

Woher K & Samra überhaupt noch Lebensillen speisen ist mir unklar. Ich vermute, dass es den beiden auch eher um das Gegenteil geht. Knall mich doch endlich ab. Mach diesem Leben ein Ende. Es bringt eh keine Punkte.

So gedreht, ist Tiefschwarz weniger die Hymne an das Durchhaltevermögen des Körpers, sondern eher ein richtig verzweifeltes Klagelied. Das Scheiß-Herz, das einfach nicht aufhören will zu schlagen. Egal wie brutal man sich versucht zu zerstören. Das Sterben ist dann offenbar doch nicht so schnell getan. Da kann man echt schon dran verzweifeln.

Diese Haltung ist es, die mir so völlig abgeht. Jammern und heulen ist ok. Für ein paar Momente. Und dann sollte es heißen: Raff dich auf und änder was. Und wenn alles um dich rum Kacke ist, dann fang' an, das anzugehen. Zeige anderen, dass es auch anders geht. Und das man dabei sogar Spaß haben kann.

Wenn überhaupt, dann geht Kontra K maximal den Schritt bis zur Selbstverteidigung: Stähle Deinen Körper! Kämpfe! Beiß dich durch! - Wofür? Das erzählt er uns nicht.

Ich find das wenig. Und kann schon deshalb mit diesem martialischen Gebaren herzlich wenig anfangen. Nein - auch mit seinem wahrscheinlich fünften Nr.1-Album wird Kontra K mich wohl nicht überzeugen.

Und trotzdem repräsentiert er mit dieser Haltung etwas, das offenbar eine Menge Leute teilen können. Diese Welt muss so brutal und grausam sein, kein Erbarmen, kein Mitleid. Die Lava-Kies-Wüsten von Island sind das einzig passende Bild für diese Unmenschlichkeit.



Wenn ich das konsequent zu Ende denke, dann hab ich auch ein bisschen Angst vor dem, was da kommt. Kids, die nur ihr eigenes Leid kennen, kein Gefühl dafür haben, dass Änderungen vielleicht möglich sind, die werden wahrscheinlich wirklich den ganzen Scheiß, der ja auch tatsächlich existiert, immer weiter machen. Einfach, weil sie sich selbst keine Chance geben. Ist schon auch ein bisschen schade. Weil es Beispiele dafür gibt, dass auch andere Wege vorhanden sind. Nur für die muss man eben kämpfen. Und kämpfen für ein Ideal - das ist für die traumfreien K & Samra sowas von keine Option. Das hieße ja, sich wirklich durchbeißen. Nicht einfach nur den eigenen Körper optimieren, sondern ne Menge Dinge um sich rum angehen. Oder erstmal kapieren. Da reicht die Vorstellungskraft nicht für aus. Ich fürchte, diese Spezies wird nicht zu den Überlebenden der nächsten globalen Verwerfungen gehören.

Apache 207: Bläulich

Der Mann mit den krassesten Videoclips ist derzeit Apache 207. Keine Frage. Oder sagen wir besser NBP Films. Denn die stehen hinter diesem Clip.



NBP und Apache haben schon einige Male zusammen gearbeitet. Am bekanntesten vermutlich der Clip zu Nicht wie du. Der war schon auffällig durch seine gruselig sexy Schrägheit. Ein bisschen angewidert habe ich mir die Hässlichkeit wieder und wieder reingezogen - und wurde Fan davon.

Bläulich hat einen ähnlichen Effekt. Das sind so abgefahrene Bilder. Apache und Konsorten im Babyalter, mit Windeln und Laufwagen. Die Mama immer dabei - führt den Jungen in die feine Gesellschaft ein. Werden wir so zu den Spießern die wir alle sind? Können wir diesem Kreislauf überhaupt jemals entkommen?

Dazu die Rhymes, die zeilenweise neue Bilder und Situationen beschreiben.
Und vielleicht ein erstes Mal auch erklären, warum es gar nicht so einfach ist der einfache Junge aus der Hood zu bleiben. Bekanntlich ein altes Rapperproblem, dass Capi genauso angeht wie J-Lo. Jetzt also auch Apache?

Gerade jetzt entkommt er diesem Teufelskreis noch. Zu eigensinnig, zu störrisch, zu viel eigener Style.
Der geleckte Videoclip ist trotz perfekter Inszenierung eine komplett andere Liga als die üblichen PopRap-Clips. Ich sage da ja schon eher Kunst dazu. Auch wenn das mitunter gern als Schimpfwort benutzt wird.

Ich vermute, Apache hat das Zeug dazu die Kluft zu überwinden zwischen dem was wir elitäres Bildungselitenkulturbetrieb nennen und den Kids von der Straße. Denn seine Welten bauen Bilder, die ohne große Interpretationen meinen Bauch ansprechen. Die Elemente aus meinem Alltag zeigen, wie ich ihn kenne, ein bisschen versetzen oder in einen neuen Rahmen hängen - und schwups bin ich völlig platt von den geilen Assoziationen, die mich da anspringen.

Ein bisschen ist das auch Virtual-Reality-Matrix-Traumwelt. Ein Schnitt, eine Line - und ich befinde mich im nächsten Raum. Wobei ich mir bläulich auch ganz stringent als die Geschichte einer coolen Nacht anhören kann. Die dann ja doch ungewollt im Hotelbett endet. Haben wir eine Chance unseren Routinen zu entgehen? Ist unser Weg schon so vorgezeichnet? Fallen wir immer wieder auf die gleichen Tricks rein?
Schön kann das Ganze trotzdem sein. Oder zumindest so pseudo-rausch-schön.

UFO III IIIIII I (Celine): Emotions (2.0)

Wann gab es das zum letzten Mal? Ein Track geht nach 7 Wochen in den Top 10 erst auf die 1! - Is nich schwer zu ermitteln: Es war zum Jahresende 2019 als Maria Carey mit ihrem jährlichen Weihnachtslied nach 25 Jahren und 68 Chartwochen erstmals die Spitze erklomm. So viel zur Statistik.

Bei UFO 361 ist der Grund für den verspäteten Thron ein Remix, oder sagen wir besser eine Duett-Version seines Tracks Emotions. Vor gut zwei Monaten verwehrten ihm noch Shirin David und danach Capi Bra + Loredana den Goldplatz. Beides schon ganz schöne Gewichte im Business. Trotzdem hat sich UFO wahrscheinlich geärgert und dann zu einem Trick gegriffen, der schon bei ganz anderen (zum Beispiel Ed Sheeran) funktioniert hat: Nimm einfach dein altes Material und hol dir noch jemanden ins Studio.

Denn genau genommen ist bei Emotions 2.0 nicht wirklich etwas anders als bei Emotions. Halt Celines Stimme. Die offenbar genug Leute animiert, den Track wieder in ihre Playlists zu hieven. Ein wenig hab ich Angst, dass dieses Prinzip jetzt Mode werden könnte und uns jede Menge Nicht-ganz-Nummer-1-Hits zurück bringt.

OK, Emotions 2.0 funktioniert wahrscheinlich genau deshalb, weil eben Emotions schon gute zwei Monate zu den meistgehörten Tracks zählte. Das ist momentan durchaus schon eine Besonderheit. Gerade mal Apache 207 schafft das aktuell mit schöner Regelmäßigkeit. Bei allen anderen DeutschRap-Produktionen handelt es sich in den meisten Fällen um Strohfeuer.

Emotions repräsentiert eine Haltung, die von Trendforschern als mittlerweile sehr vorbei gebrandmarkt wird. Luxusprotz ist demnach lediglich was für stillose Aufsteiger. Menschen, die glauben, sie müssten aller Welt zeigen, dass sie es sich leisten können. Die wirklich coolen (und exorbitant teuren) Label und Marken machen derweil auf Understatement. Wer weiß, was die unscheinbaren Zeichen bedeuten, der gehört dazu. Die anderen sind es nicht wert.

UFO gehört also eher zu denen, die gern raushängen lassen, was sie sich so gönnen. Davon erzählen seine Lyrics. Und sein Video genauso.



Eine ganze Reihe von Menschen steht darauf zu hören, dass es Typen gibt, die all ihren Reichtum hingeben würden. Für die Angebetete.
Was verbindet diese Menschen eigentlich mit solch einem Traum? Heißt das nicht auch, dass sie sich in jedem Fall kaufen lassen würden? Geld beruhigt so unglaublich, da verzichtet schon mal auf das eigentliche Glück.

Ich kenne tatsächlich eine Menge Menschen, die genau so drauf sind. Das sind nicht mal die unsympathischsten. Und irgendwie wirken sie trotzdem traurig und gehetzt. Weil es jeder Moment sein könnte, der einer das große Para bringt. Und es könnte genauso schnell zerfließen. Also hält man es fest. Mit aller Macht und viel Krampf.

Nach Jahrzehnten entfesselter Marktwirtschaft und der entsprechenden Gehirnwäsche durch Werbung auf allen Medienkanälen ist es klar, dass Money making als einziger Sinn des Daseins funkelt. Könnte aber auch sein, dass dieses Strahlen unecht ist. Weiß man derzeit noch nicht. Glücklich macht es jedenfalls nicht mit Sicherheit. Dafür gibt es zu viele unglückliche und seelenkranke Milliardäre auf dieser Welt.

Man könnte UFO's Track natürlich auch als puren Zynismus lesen. Dom Perignon als Grundvoraussetzung für Gefühle. Zuneigung nur möglich im Rausch. Egal ob Droge oder Konsum. Was bleibt da eigentlich übrig?
Und weil diese Welt genau so funktioniert, kann man nur einstimmen in den Refrain. Und schmerzverzerrt mitheulen. Gut, dass Alkohol in erreichbaren Dosen vergessen lässt. Und alles etwas erträglicher macht. - Ob teurer Champagner da nachhaltiger wirkt, weiß ich nicht.

AK Ausserkontrolle x Bonez MC:In meinem Benz

Auch diese Woche gehört den Hamburger Holzhackern. Ok ok ok - ich weiß auch, dass AK Ausserkontrolle aus Berlin kommt. Trotzdem ist der Sound, für den er steht, mittlerweile mehr mit Hamburg verknüpft als mit der Hauptstadt. Dank der 187 Straßenbande und nicht zuletzt auch Bonez MC. Das wissen alle längst.

Also nochmal anders: Auch in dieser Woche ist es der richtig böse Sound, der als beliebtester Track durchgeht. Noch mehr und wahrscheinlich sogar ein bisschen spektakulärer: es ist auch die zweite Woche in Folge, dass der Capi mit einer Neuveröffentlichung nicht auf die 1 geht. In dieser Woche ist es sogar nur ein ernüchternder Platz 10. Schlechter als Shirin David.

So weit zum Umfeld, in dem In meinem Benz spielt. Zum Track selber:
Nach wie vor ist der Benz das Statussymbol, das angehimmelt wird. Das war schon vor 10 Jahren nicht anders - nur wurde das Objekt da noch mit wesentlich mehr Augenzwinkern verlangt. Kann man sich ja mal Miss Platnum geben und vergleichen, was sich so in 12 Jahren getan hat.



Na ist schon klar: die Lady aus Rumänien war immer noch am Träumen. Sie hätte gern einen Benz gehabt. - AK Ausserkontrolle und Bonez MC haben den schon lange unterm Hintern. Und lassen ihr Glück ordentlich raushängen.

Das kann man jetzt auch als Treue lesen. Denn die richtig modebewussten und tonangebenden Rapstars sind schon vor einer ganzen Weile auf ganz andere Marken umgestiegen. Mit mehr Style und Eleganz. Wenn man in den Modeblog will, muss man sich eben immer wieder neu erfinden.

Die beiden lassen sich davon aber nicht irre machen und feiern fleißig weiter gute deutsche Wertarbeit. Sind Bonez und Ausserkontrolle also eher die konservativen Verteidiger langsam sterbender Werte?
Die Antwort fällt leicht. Da brauch ich nicht diesen Track, um die rückwärtsgewandte bis spießige Haltung der beiden Rapper mitzukriegen. Da muss ich auch nicht erklären, dass LV und Fendi jetzt eher so die Marken für die nicht ganz so hippen ist. Protzig bis zum Abwinken - und mittlerweile in jeder mittelgroßen, deutschen Stadt auf den Haken der Boutiquen zu finden. Das ist alles irgendwie nicht so richtig Luxus. Zumindest keiner, der einen Unterschied macht. Immerhin kostet er noch einigermaßen Geld, so dass nicht jeder Verkäufer sich das leisten kann. Das reicht als Unterschied. Und bestätigt auch nur das, was sonst ganz gern mit durchgegeben wird. Der Härtere/Stärkere oder eben einfach der mit dem größeren Bankkonto darf sagen, wo es lang geht. Punkt. Gesellschaftliche Abmachungen sind langweilig. Erst recht Regulierungen, die von einem anonymen Staatsapparat angewiesene wurden. Da pfeifen die beiden drauf. Und mit ihnen die Fans. Die freuen sich immer wieder, dass mal jemand sagt, wie es sein soll. - Kennen wir ja auch aus genügend anderen Kontexten. Der feige Mob braucht immer Helden, die ohne Scheu aussprechen, was sie zwar denken, aber nie sagen würden.
Erfahrungsgemäß sind diese Typen es auch, die sehr wohl wissen, was sie so vom Amt zu kriegen haben. Oder was doch bitte die da oben jetzt mal zu unternehmen haben, damit die gute deutsche Automobilindustrie nicht krachen geht.

Wahrscheinlich ist es nur Zufall, dass In meinem Benz genau zu dem Zeitpunkt erscheint und zum Hit wird, da sich in anderen, bildungselitären Kreisen ordentlich gestritten wird, wie denn nun die Kaufanreize für veraltete Karossen auszusehen haben. Der Track, der eigentlich als ausgestreckter Finger an alle gemeint ist, wird plötzlich zur Werbebotschaft für den deutschen Mittelstand.

Da hat das Management der beiden offenbar nicht gut aufgepasst. Ist schon auch ein bisschen Mist, wenn man sich für nichts anderes interessiert als für seinen eigenen Schwanz. Allerdings - die beiden merken es ja nicht, was sie da anstellen. Und es ist ihnen sehr sehr wahrscheinlich auch völlig egal. Würde ich jetzt mal so in den Raum stellen.

Pashanim: Airwaves

Angesichts von Airwaves kann man verstehen warum altgediente RapRecken sich angewidert abwenden. Das sind die Wohlstandskids der 2000er, die alles haben. Schon immer. Den Luxus, den sie da abfeiern, den haben sie sich weder verdient noch ergaunert. Der ist einfach schon immer da, weil Mami und Papi dann doch ganz gut sozial abgesichert sind und ihrem Bubi nichts verwehren können. - Bildungsbürgerlich ist das Kategorie: Generation Z. Mindestens.

Neu an Pashanim ist, dass er nicht aus Stuttgart kommt, sondern in Berlin zu Hause ist. Jaja, genau aus dem Berlin, dass laut Bra ja mindestens die Ghetto-Hölle ist, in der es nach oben nur die schaffen, die hart genug drauf sind. Hier kommt eine komplett gegenteilige Erzählung. Berlin - das sind chice weißgestrichene Jugendstilhäuser, modebewusste Kids - und das ist vor allem eine ganze Menge Spaß. Mit Roller, Ball und den süßen Mädchen aus der Parallelklasse.

Sehr wahrscheinlich ist das, was Pashanim beschreibt, wesentlich mehr die Realität der Mehrheit als das mindestens halbkriminelle Machotum der anderen Rap-Berliner. Und tatsächlich finde ich es durchaus beruhigend, dass nicht nur die Sehnsucht nach möglichst krassen und selbstzerstörerischen Aktionen Menschen bestimmt, sondern eben auch die Lust auf einen chilligen Nachmittag mit cooler Mucke.

Die zugegebenermaßen auch ganz schön glattgebürstet daher kommt ... nunja, wer kann es den gerade mal 20jährigen verdenken, wenn sie aus der heilen Konsumwarenwelt direkt hineinrutschen in den Mainstream der Normalität. Und es ist ja auch nichts Verwerfliches dran. In den 1990ern war es halt die hedonistische Love Parade, 25 Jahre später erfreuen wir uns an lauschigem Raop. Feiern wir also den beginnenden Sommer und die gerade wiedergewonnene Freiheit. Die nächste Einschränkung kommt mit Sicherheit.

Capital Bra X Loredana:Nicht verdient

Das hatte ich genau genommen schon vor mindestens einem halben Jahr erwartet. Hatten die beiden so viel zu tun, dass sie sich immer verpassten? Oder war es Ihnen nicht offensichtlich genug? Regel Nr.1 im ShowBiz: Wenn zwei erfolgreich sind, schmeiss' sie zusammen, damit sie noch erfolgreicher sind. Was war daran so lange nicht zu verstehen?

Bra und Loredana sind nun also zusammen ins Studio gegangen. Und erzählen sich gegenseitig, wie viel sie wert sind. Und die andere ist ja nur eine flatterhafte Figur oder ein dummer Macho. Ist schon auch ernüchternd, wenn man die beiden Rhymes mal so vergleicht. Refrain ist gleich - und doch ist Bra der Typ, der cool bleibt und Frauen eher als ein Spielzeug betrachtet ... können ja nicht treu sein und haben keine Ahnung von Liebe ... mag es sogar geben diese Sorte. Dagegen Loredana, ganz weiblich, für den Kerl da, aufopferungsvoll, der es aber nicht kapiert, zu tumb ist ... wahrscheinlich mag sie ihn genau dafür, dieses Riesenbaby.

Richtig, das sind ganz ganz alte Klischees. Die beiden halten diese Rollenbilder hoch. Da fühlen sie sich gut zu Hause. Darin haben sie sich eingerichtet. Bloß nichts riskieren. Funktioniert sehr gut für alle, die eh nichts mit ihrem Leben vorhaben.

Dazu haben sich die beiden als ordentliche Mode-Püppchen inszeniert. Ja - Style und Marken waren schon immer für beide wichtig. Kein Release ohne neuen Outfitz-Reigen der Luxusmarken. Das ging durchaus auch schon schief, hatte dennoch in den meisten Fällen so was wie einen Hauch von Coolness. In teuren Klamotten an verotteten Plätzen rumhängen - das lässt sich noch als Street-Style oder Avantgarde-Hippness verkaufen. Aber was machen die beiden denn auf dem Cover zu Nicht verdient?



Nee oder? Das ist ja höchstens H&M. Wahrscheinlich sogar eher Otto-Katalog. Will ich so alt aussehen, wenn mein Leben noch vor mir liegt? Wo sind sie hin, die Rebellion und der eigene Style? Ein bisschen Glück haben wir, dass der VideoClip wie gewohnt noch eine ganze Reihe anderer Outfits zeigt. Da könnte ich zumindest glauben, dass das hier vielleicht nicht nur ein Modeshooting ist und zu einem ganz kleinen bisschen auch die Klamotte, die den beiden wirklich liegt. Kann mich aber auch irren. Viel Geld lässt Menschen gern mal styletechnisch versagen. Ich hab ein bisschen Angst, dass die beiden sich genau jetzt an dieser Kreuzung befinden. Blinken sie etwa schon?



Witzig ist auch, dass es vor gar nicht allzu langer Zeit einen richtig debilen Schlager mit genau dem selben Titel gab. Spaßeshalber solltet ihr euch beide Produktionen mal nacheinander anhören. Sind beide nur mit Schmerzen ertragbar. Und zeigen ganz deutlich, warum Rap bei allem Wunsch Glitzerpop zu sein, doch immer ein eigener eiskalter Planet bleiben wird. Während im Schlager nämlich die Sehnsucht vorherrscht, jemanden (zurück) zu kriegen ... "er/sie hat dich nicht verdient" ... gleich: ich will dich ..., während Schlager Lust auf jemanden verbalisiert, geht's im Rap eher um: Du bist es doch gar nicht wert, dass ich dich begehre. Ich bin der Größte, die Schönste, das Geilste. An mich kommt keiner ran.

Hmmm ... da hat sich dann doch einiges geändert in der Perspektive. Jammern tun beide. In Einsamkeit sterben vermutlich auch. Die einen jagen nur dem hinterher, was sie mal hatten. Die anderen müssen sich permanent selbst einreden, dass sie den goldenen Löffel gezogen haben. Allen anderen verbieten, reinzukommen, fühlt sich allemal besser an als mitzukriegen, dass gar keine(r) rein will. Allerdings wenn es richtig scheiße läuft, dann gibt es eben auch keinen, der einen raushaut oder aufbaut oder gar nicht so doof findet. Klar, dass ich also lieber auf tote Statussymbole setze, die mit ihrem kalten Glanz wenigstens bei mir bleiben. So wie die bunten Ferraris, die im VideoClip nur rumstehen.

Noch so ein Fake: Kann sich Bra die teuren Schlitten dann doch nicht leisten? Sind die nur geborgt und dürfen deshalb nicht gefahren werden? AutoDealer-Werbung? Ach ach, arme Welt.

Leider haut der Track nicht mal musikalisch auf die Kacke. Das ist sentimentaler Gitarrenloopretroquark. Djorkaeff hatte echt schon bessere Stunden. Dafür, dass alle Welt von rap.de bis RTL behauptet, dass dieser Track ja die große Abrechniú´ng mit Loredana-Ex Mozzik ist, kann ich nur sagen: Beef geht anders. - Im echten Leben versagt Skandal-Bitch Loredana ganz schön deutlich. Ist halt doch nur ein Mädchen. Siehe oben.

SAMRA: Baebae

Und wieder so ein verzweifeltes Liebeslied. Samras Spezialdisziplin. Ja, das kann er ganz gut. Und gleichzeitig denk ich: is ma langsam auch wieder gut. - Warum heutige Pophelden ihre Erfolgskühe so gern bis zum tot umfallen melken, bleibt mir ein Rätsel. Wahrscheinlich wissen sie doch alle zu gut, wie schnell der Hype vorbei ist. Und ob man es dann noch bringt, sich nochmal neu erfinden kann, wer weiß das schon.

Immerhin: Samra zeigt schon mit dem Titel zu seinem neuen Track, dass der eine andere Sprache spricht, eine jüngere. Baebae ist sogar ein bisschen lustig. Und Deutschlehrerinnen zieht es wahrscheinlich die Schuhe aus. (Soll auch coole geben, die seine Texte in der Schule durchnehmen.)

Auch sonst zeigt er wiedermal, dass er was zu erzählen hat. Ja - auch hier legt er die ganze Schizophrenie des menschlichen Seins offen. Abhängig vor Liebe und zu schwach, diese für eigene Stärke zu nutzen. Die Gewissheit, dass man nicht genügen kann ... wobei es natürlich die Frage ist, ob die Schöne nicht gerade das Fehlerhafte an Samra liebt. Dass er sich eben nicht beherrschen kann und so ein Weichei ist, welches sich niemals von den Verführungen des Lebens frei machen kann. Vielleicht findet sie es auch einfach nur geil: Das ist jemand, der das Leben liebt und genießt.

Das alles weiß Samra nicht. Vielleicht interessiert es ihn auch gar nicht. Er ist in der Phase der Selbstbespiegelung. Da spielen eine Menge Vorannahmen eine große Rolle. Das ist dann eher die Schwäche. Auch, dass er um seine Fehlbarkeit weiß und diese ganz klar als Grund sieht, warum das alles irgendwann mal richtig krachen gehen muss ... klassischerweise würde auch das als Schwäche ausgelegt.

Genau das ist immer wieder das Großartige an Samra. Weil es mit dem SuperheldenMachoGehabe der großen PopRapStars so gar nichts zu tun hat. Weil es diese sogar dekonstruiert. Mensch, dieser knallharte Kerl hat so eine zerbrechliche Seite. Krasse Nummer. Und so menschlich!

Samra schliddert zwar mit jeder Wiederholung dieses Themas näher an die Heulsusengrenze heran. doch bis er auf dem Niveau von Dardan landet ist wohl noch etwas Zeit. Warum?
Weil Samra es schafft solche Begriffe wie "Chronograf" in seinen ansonsten nah an Alltagsslang angelehnten Lyrics unterzubringen. Der schafft es mit einem entwendeten Wort Werbesprache und Bildungsdünkel gefechtsunfähig zu machen. Und dabei nichtmal albern zu wirken.



Das Video beginnt mit einer Frau am Fenster, die eine Sturmmaske trägt. Das kann Corona-Alarm genauso heißen wie Verherrlichung von kriminellen Fantasien. Oder wer es mag: Sexuelle Spezialgelüste. Es kann aber auch heißen: Die Frau muss hier eben nicht sexy, niedlich, schön, geil oder sonstwie aussehen um den Absatz zu fördern. Auch das eher ungewöhnlich im Business.

Samra selbst prangt in diesem Video nicht mit 30 verschiedenen Outfits - was los? Statt Inszenierung Konzentration auf den Inhalt?

So viel Selbst- und Sendungsbewusstsein würde ich auch mal Loredana wünschen.

Ramon Roselly: Eine Nacht

Tatsächlich, DSDS gibt es noch. Hatte ich wirklich nicht mehr auf dem Schirm. Das ist so ähnlich wie beim Dschungelcamp. Da erschrecke ich mich auch zu jedem Jahresanfang aufs Neue, dass das immer noch läuft.

OK - nach drei Jahren Misserfolg schafft es nun der Sieger Ramon Roselly endlich wieder einen glatten Nr.1-Hit hinzulegen. Geschrieben von Dieter Bohlen, produziert von demselben, als Schlager. In der Rückschau sind die deutschsprachigen Schlager eindeutig erfolgreicher. Und scheinbar muss es dann doch der Guru DB sein, der das seichte und eingängige Metier beherrscht wie wohl kein anderer.

Wie immer war es ein und derselbe Song, der da interpretiert wurde. Eine Nacht - immerhin, es geht endlich mal nicht mehr um das komplette Leben. Wir fangen realistisch an: eine Nacht und einen Tag. Dass die Nacht an erster Stelle steht, sagt deutlich, dass es vor allem erstmal um die körperlichen Bedürfnisse geht.

Natürlich wird im Laufe des Songs diese Reduzierung dann doch relativiert. "Alles macht jetzt Sinn." - das ist doch der echte Schlager-Talk. Und dann gibt es Märchenklischees im großen Stil: "Wenn ich deine Augen seh' weiß ich, dass ich dir vertrauen kann. Ich weiß, wir passen zusamm'n" - Ach ja, Liebe auf den ersten Blick, das einzig Wahre und Echte und Richtige. Dafür sind Schlager gemacht. Dass man mal so richtig träumen und schwelgen kann. Damit es dann im echten Kack-Leben nicht ganz so weh tut.

Dieter Bohlen hat unter diese Sehnsüchte eine klebrige Melodie gelegt, die aus bekannten Versatzstücken zusammengeleimt ist. Ich habe den Song noch nie gehört und kann doch sofort mitsingen. Mir läuft ein Schauer über den Rücken als dann die Bridge wirklich so einsetzt, wie ich es erwartet habe. Das so 1:1 zu bedienen, muss man sich auch erst mal trauen. Peter Urban würde kotzen - und genau das ist vermutlich Hr. Bohlens Ziel. Denn so erreicht er mehr. Menschen, die nicht alles kritisch hinterfragen oder analysieren. Die einfach nur glücklich sein wollen. Egal wie falsch dieses Glück auch sei.

Ich mach hier natürlich trotzdem genau das: Bisschen drüber nachdenken und drauf schauen, was uns da gerade die Lautsprecher verstopft.
Vier Versionen sind im Umlauf. Lohnt sich vielleicht, mal die Unterschiede rauszufinden. Auch wenn das wahrscheinlich zur Höllentour wird.

Beginnen wir mit der Viertplatzierten Paulina Wagner:


Geigchen-Kaskaden am Anfang - ganz schön schlimm. Paulina singt - klingt auch ein bisschen hingeschnoddert. Kann man auch gut finden. Endlich mal nicht so überzüchtete Aussprache. Aber leider ist diese Version ordentlich altbacken. Wäre das nicht auch schon in den 1980ern genau so produziert worden?

Platz 3 Joshua Tappe

Oops - das klingt ja gar nicht nach Schlager. Erstmal. Der 4/4-Takt ist etwas getarnt und eine verrauchte Bärenstimme gibt den Text zum Besten. Passend zum bärtigen Aussehen des Jungstars. Aber leider ... Matthias Reim hat auch schon seine besten Tage hinter sich. Und dass er immer noch allerorten herhalten muss, macht's nicht besser.
Produktion und betulicher Inhalt klaffen hier doch ordentlich auseinander. Wenigstens ist dieser grässliche oh-oh-oh-Chor weggelassen worden. Und sowieso ist das die einzige Variante, die tatsächlich eine Alternative zum Rest darstellt. Wenn auch in meinen Ohren eine eher mittelmäßige.

Chiara D'Amico - Platz 2

Da sind sie wieder die Geigchen - hör' ich schon gar nicht mehr. Aber sag mal ... Chiara klingt ja wirklich wie ein ganz kleines unbedarftes Kind. Entweder hat sie gar keine Lust auf dieses Lied oder sie versteht einfach nicht was sie da singt. Das klingt für mich wie ein auswendig gelerntes Gedicht am Weihnachtsbaum. Plötzlich kommt mir Paulinas Version richtig emotional vor. Warum nochmal musste sie schon in der Runde davor ausscheiden?

Und jetzt der Sieger:

Die Geigen beginnen eine Oktave tiefer - welche Wohltat. Auch der Chor ist männlicher. Und dann kommt diese ganz ganz sanfte und weiche Stimme. Buttercremetorte - Gesichtscreme - Geschirrspülmittel ... irgendsowas. Klar, dass das gewinnen musste.

Dazu dieser eher einfallslose Video-Clip. Ramon steht im Mittelpunkt. Sein niedliches Gesicht. Sein liebes Outfit mit Hosenträgern. Und frisiert ist er auch ganz adrett. Wie der lächeln kann. Der muss gar nicht singen. Vorabendserie - Teenie-Schwarm - Schmetterlings-Sehnsucht - so fühlt sich unbeschwerte Kindheit an. Ein schönes Gesicht und schon ist man verliebt. - Immer auch ein bisschen peinlich.

Ach je - der Ramon. Ist er jetzt eigentlich glücklicher? Zirkuskind aus'm Wohnwagen. Will er dieses Leben tatsächlich wegtauschen gegen das kurzzeitige Rampenlicht. Ändert sich überhaupt etwas für ihn?

Ich bin jedenfalls nur froh, dass DSDS schon lange nicht mehr diese Breitenwirkung hat, die es noch vor 15 Jahren entwickelte. Als man sich nicht entziehen konnte. - Heutzutage werde ich mit den entsprechenden Suchfiltern Eine Nacht vermutlich nicht nochmal hören müssen. Und da größere Menschenansammlungen ohnehin untersagt sind und wohl auch noch eine Weile bleiben werden, werde ich auch auf keiner dieser peinlichen Veranstaltungen malträtiert. Hoffentlich.

samra & capital bra:Berlin

Das wievielte mal ist Berlin in einem Bra-Track Thema? Und wieder ist es eher das Bild als Gangsta-Hauptstadt und Kriminellen-Dschungle, das da gezeichnet wird. Nunja, es gibt eine Menge Realitäten, die offenbar nichts miteinander zu tun haben müssen. Und im Pop-Business geht es ja mehrheitlich um Träume bzw. Märchenwelten.

Die Kids wünschen sich also nach wie vor eine Welt, in der es kleine Jungs aus dem Neubau-Ghetto zu schwerreichen und unflätigen Gangstern bringen können. Nachvollziehbar - als 12-14-jähriger habe ich so sehr die Schnauze voll von Bevormundung und Fremdbestimmung, da kann ich nur träumen in der Art "Wenn ich mal groß bin..." Da offenbar die wenigstens auch nur den Hauch einer Idee entwickeln, welche Eigenschaft sie denn an dieses Ziel bringen könnte, ist es eben die Knarre mit Kugeln im Lauf, die Freiheit und Bosstum bedeutet. Das ist eine Welt, die Oben und Unten, Gewinner und Looser fest zementiert - entweder du gehörst hierhin oder dorthin, dazwischen gibt es nichts, und auf der einen Seite ist wirklich nur Platz für einszwei, basta.

Es ist nach wie vor die Sehnsucht nach Besonderheit, Einmaligkeit, Individualität, die in Berlin zum Ausdruck kommt: Vertrau niemandem, nur dir selbst - und dann wirst du deinen Weg schon machen. Das ist kindisches Superheldengetue. Zu viel X-Men & Co in der Vergangenheit konsumiert. Schade.

Könnte auch ein schönes Beispiel dafür sein, wie schädlich Marvel & Disney für Heranwachsende sind. Wolfgang M. Schmitt macht regelmäßig klar, dass einfache Unterhaltung eben nicht harmlos ist. Kann man übrigens genauso auch auf Popmusik anwenden.

In diesem Sinne machen Samra und Bra die Welt um keinen Deut besser. Wollen sie auch nicht. Sie sind lediglich aus auf das ganz egoistische eigene Glück. Das reicht ihnen dann schon. Und das reicht mittlerweile einer großen Menge. Solidarität, Zukunftsvisionen, Lust auf wirklich eigene Ideen - das ist alles so gestrig ...

Wenn man den schlau redenden Menschen glauben darf, dann sind diese Tage ja gerade entscheidend dafür, wie es so in den nächsten Jahren weitergeht. Welche Werte werden sich durchsetzen? Wer kann sich besser als Krisenmanager inszenieren? Und verabschieden wir uns demnächst vom Neoliberalismus?

Ich fürchte, der Zuspruch, den Samra & Bra nach wie vor haben, spricht eher dafür, dass sich eben nichts ändert. Brutaler, selbstverliebter, verschwenderischer - das ist die Devise. Mal seh'n wer es länger durchhält.

Luciano: Mios mit Bars

Ui, das ist ja fast schon überraschend, was sich Luciano da traut. Schon der Einstieg ... ist das eine Erinnerung an die 90er? Da waren in schlechten Dance-Produktionen immer irgendwelche Rapper - damals noch MCs - reingecastet. War zwar peinlich - wurde trotzdem gemacht.

Zurück ins heute. Luciano macht es umgekehrt: Er rappt gewohnt abgehackt hölzern und dann holt er sich einen fast schon Refrain als verzerrte Reminiszenz rein. Und die könnte schon auch ein Song aus den 90ern sein. Das traut sich bisher nur der Apache so richtig. Etabliert sich da nun endgültig ein neues Stilmittel? Ist Luciano ein früher Trittbrettfahrer? Oder findet er gerade seinen eigenen Stil?

Immerhin, als Produzent steht nicht nur Gotcha sondern auch Luciano himself dran. Das ist zumindest derzeit nicht der gängige Weg im Business. Lieber lassen sich die Herren Rapper von gestandenen Produzenten aufpimpen derweil sie vor allem posieren. Das könnte ein winziges Anzeichen sein dafür, dass Luciano doch auch was will mit seiner Karriere. Alles nur Blingbling ist vielleicht ein bisschen zu wenig. Vielleicht. Müssen wir mal noch abwarten, was da so in nächster Zukunft kommt.

SAMRA: Weiss

Dass Samra für mich ein ganz guter Erzähler ist darüber, was Menschen heute umtreibt und beschäftigt, das hab ich wirklich schon mehrfach hier geäußert. Und das kann ich bei Weiss alles nur wiederholen. Denn auch hier traut er sich, die dunklen Flecken in seiner Seele rauszuholen. Das hört aber nicht mit Gejammer à la Dardan auf. Dazu ist Samra zu sehr Macho - und das steht ihm ganz gut.

Immerhin schafft es Samra trotzdem die Kapitulationsfahne zu ziehen. Und dann doch wieder zu verlangen "Hau ab!" - Schön widersprüchlich bleiben. Das ist das Motto. Hat er gut von seinem Freund und Kollegen Bra gelernt.

Trotz dieser grundsätzlich bodenständigen und brutal ehrlichen Erzählung, bleibt weiss für mich überraschend mittelmäßig. Ja, es hat alle Ingredenzien, die ich an anderer Stelle auch schon mal gelobt habe. Vielleicht ist es dann doch eher die eher weichgespülte Produktion von Lukas Piano & Greckoe, die mich dann doch eher kalt lässt, statt mit Samra mitzuleiden.

Künstliches Pianogeklimper im Hintergrund und Autotune ... das ist mir dann doch zu offensichtlich auf Gefühlsduselei gemacht. Und auch da war ich hier schon oft genug ehrlich: HipHop, der zum Schmachtschlager abdriftet ist nicht so meins. Da muss Samra nun wohl doch aufpassen, dass er nicht zu sehr in Weichspüler landet.

GZUZ: Donuts

Und pötzlich reden scheinbar alle über Gangstarap. Bloß weil der Spiegel eine Titelstory bringt, sind die Blogs, Podcasts und andere Medien voll von Widerreden, Kritiken, Auseinandersetzungen. Es wird diskutiert, was falsch daran ist, wenn ein weißer Wohlstandspapa über die Vorliebe seines Sohnes spricht. Es wird betont, dass Gangstarap was mit Herkunft zu tun hat, dass Rap schon lange Pop ist, dass es nicht funktioniert unausgesprochene Werte anzulegen und auf dieser Folie zu diskutieren. Teilweise sehr schlau. Und trotzdem frage ich mich: Warum jetzt? Warum nicht vor zwei Jahren als Gzuz, Bonez MC, die 187 Straßenbande und Raf Camora die wirklich neuen Überflieger waren? Als sie erstmals die Chartsspitze stürmten und dort blieben?

Ich finde, das zeigt ganz gut das Dilemma von deutschem Gangstarap. Er wird halt dann zum Thema, wenn Medien von außen, die gar nichts mit ihm zu tun haben, ihn problematisieren. Nicht zu dem Zeitpunkt, da er tatsächlich an Relevanz gewinnt. Also hohe Chartplatzierungen, volle Gigs, goldene und platine Schallplatten. Irgendjemand sagt: Lass uns mal was über Gangstarap machen und Gzuz aufs Titelbild nehmen - und schon ist das Thema wichtig. Nicht, weil Gzuz eine neue Produktion in der Pipeline hat. Nicht, weil der oder die ein Album angekündigt haben.

Ist Gangstarap nun also angekommen? Ist Gzuz nun ein ernstzunehmender Popstar? - Ich fürchte, morgen ist das Thema schon wieder eiskalt. Die Aufregungsindustrie braucht neue Skandale. Was haben die Hamburger da wirklich zu bieten?

Gleichzeitig gibt dieser Medienhype den bösen Jungs auch recht: Um überhaupt wahrgenommen zu werden, müsst ihr so brutal und mies sein, wie die euch umgebende gnadenlose kapitalismusbürgerliche Welt. Wahrnehmung heisst dann noch nicht ernst genommen - wenigstens aber gesehen wurde man.

Witzig ist dann irgendwie auch, was alles so in einen Topf geworfen wird. Ohne jetzt wirklich die Subsubgenres des HipHop zu kennen, finde ich es schon lustig, dass so jemand wie Capital Bra unter dem Label Gangsta firmiert. Jaja, der hat auch seine Ghetto-Vergangenheit und haut gern mal verbal auf die Kacke. Mehrheitlich sind seine Tracks doch aber Kinderlieder und Blödelei. "Komm lass uns spielen!", ist die Aufforderung in jedem zweiten Song.

Hier soll's aber um Gzuz gehen. Immerhin hat er ganz aktuell Donuts unter die Leute gebracht. Und vertraut da auf das sichere Rezept: die eigene Coolness feiern, den Weg von ganz unten in den Pophimmel bejubeln, möglichst viele kleinkriminelle Versatzstücke einbauen, behaupten, dass es niemanden gibt, der stärker, besser, reicher ist. Im Video dann noch ein brennender Polizei-Wagen. Das Feindbild ist klar.

Funktioniert offenbar weiter ganz gut. Neben all dem Popschmalz, der so kursiert, freuen sich die Minderjährigen aus den Einfamilienhaussiedlungen über jemanden, der so konsequent auf alles scheißt. Vielleicht gibt es sogar wirklich ein paar aus der Schicht der Abgehängten, für die Gzuz ein Sprachrohr ist. Sprachrohr der Wut. Wenn man selber schon nicht schreien kann und seine Würde einfordern, dann ist es gut, dass es jemand stellvertretend tut.

Womit wir wieder bei der Diskussion sind: Wer äußert sich da eigentlich? Sicher, auch Gzuz gehört zu den Underdogs - wenn auch teilweise selbstgewählt. Das oft und gern zitierte Argument, der richtige Gangstarap könne nur von Menschen kommen, die aufgrund ihrer Herkunft schlechter gestellt und diskriminiert sind, humpelt hier ganz schön. Gangstarap ist nicht einfach eine Sache der kulturellen Abstammung. Oder ist Gzuz etwa kein "echter" Gangstarapper? Hat sich der Spiegel gar geirrt?

Egal, wie doof man Gzuz und seine Tracks auch findet - dadurch, dass sich nun alle über ihn ereifern, behält er recht. Sei einfach laut, unangepasst und vor allem unter der Gürtellinie, und schon bist du der Star. Schräge Zeiten.

Juju x Loredana:Kein Wort

In Düsseldorf ist aktuell eine Ausstellung mit Werken von Angelika Kaufmann zu sehen, die selbige im Titel als Influencerin betitelt. Was prompt zu Diskussionen und Überlegungen über diese Spezies führt - großartig zu lesen oder zu hören die Ausführungen von Andrea Roedig. Und beim Konsum dieser Gedanken erwischeich mich bei der Frage: Ob Angelika Kaufmann im Jahr 2020 so einen Track aufgenommen hätte wie Juju x Loredana gerade? - Ich bin mir nicht sicher.

Umgekehrt wäre die Frage vermutlich: Ist das, was Juju und Loredana da nahezu stündlich auf die Menschheit loslassen Kunst?
Vermutlich würden sie das nicht einmal selber von sich behaupten. Kunst - was soll das sein? Und welche Relevanz hat das überhaupt? Hier geht's doch um Unterhaltung. Und um Selbstvermarktung.

Unter diesem Aspekt war es ohnehin nur eine Frage der Zeit, dass diese beiden Internet-Glamour-Girls zusammen in einem Topf landen. Wie die instant No.1 in Deutschland zeigt - eine durchaus schlagkräftige Mischung.

Überraschend für mich ist an Kein Wort wie ununterscheidbar die beiden plötzlich sind. Bislang hab ich das Gefühl gehabt - Loredana, das ist halt so eine nervige Göre, die eh schon alles hat und aus lauter Langeweile und Selbstverliebtheit nur sich selbst erträgt. Aber Juju - die hat noch was zu erzählen, die ist wirklich frech, denn ihr Rotzgörengehabe, das trifft den einen oder anderen Punkt von Benachteiligung oder gesellschaftlichen Scheiß-Zuständen. Bei Kein Wort denke ich plötzlich: Äh ... die haben ja wirklich nur sich selbst und ihr wieder mal ausgiebig zur Schau gestelltes MakeUp.

Na gut, mit ganz ganz viel gutem Willen lese ich aus dem Track richtig viel FrauenPower raus. Emanzipation von allem, was diese Männer-Welt so hervorgeracht hat. Inklusive Macho-Arroganz. Das kriegen Frauen mindestens genauso gut hin. (Ist natürlich auch nicht ganz neu, diese Erkenntnis - trotzdem funktioniert die Welt ja doch immer wieder nach Regeln von Typen)
Aber schon wenn ich auf die Produktion gucke, kommen mir Zweifel. Da stehen Miksu & Macloud. Ich hoffe, die wurden wirklich von den Mädels geholt und engagiert - nicht umgekehrt irgendwie so: Management sagt, das sind heiße Producer, die müssen jetzt mal den nächsten Track für euch machen ... Das wär dann nämlich nichts anderes als das Prinzip Frank Farian/Giorgio Moroder/Milli Vanilli. Nix da mit Emanzipation und Selbstbestimmung.

OK - hörn wir auf den Text. Der ist gleich doppelt absurd. Erstmal behaupten die beiden ja, es gäbe keine zweite Chance. Weil sie so einmalig sind. Klar! Wie gesagt, gerade mit diesem Track sind sich Loredana und Juju ja eher zum verwechseln gleich. Und das Styling ... naja, das ist so angesagt, das find ich ganz schnell in jeder dritten Insta-Story. Irgendwie scheinen sie was anderes zu meinen.

Dann der Part von Juju. Heult sie dem Typen wirklich hinterher?
"Ich bin savage, mich zu kriegen, war 'ne Challenge, Guck mal, was ich alles manage, keine Life-Work-Balance"
Wem erzählt sie das? Dem Idioten, dem sie grad zeigen will, dass er's nicht drauf hat? Immerhin hat er's ja geschafft, sie "zu kriegen". Allein dieser Ausdruck von einer Frau, die grad behauptet wie unabhängig sie ist. Und warum muss sie so einem Weichei, der offensichtlich keine Eier in der Hose hat, dann auch noch erzählen, was sie alles hinkriegt? Toughe Ladies sind anders drauf - sorry Mädels.

Letzter Versuch: Das Ganze ist ja nur ein Battle, ein Spiel. Dissen und rumposen gehört halt dazu. Das finden alle geil. Vor allem weil es nichts bedeutet. Und deshalb haben die beiden im Video immer mal auch Anwandlungen und machen auf coolen Rap-Move. Wirkt auf mich leider ganz schön daneben. Um nicht zu sagen peinlich.

Während ich all das hier schreibe, wird mir klar, was mir an Kein Wort so unbehagt. Ich fänd's einfach schön, wenn die Ladies nicht permanent versuchen würden, Jungs zu gefallen oder so zu sein wie Typen und den ganzen Scheiß einfach nochmal in rosa in die Welt setzen. Viel cooler wäre es, wenn sie sich wirklich darauf konzentrieren würden, was ihre Sprache, ihre Themen und ihr Ding ist. Das kann dann genauso laut und rotzig und lackiert und arrogant sein. Es wär trotzdem 1000x besser.

DARDAN: 6AM.....

DARDAN gehört zu diesen ziemlich abgesicherten Jungs, für die HipHop ein Spiel ist um ihren Style zu zeigen und vor Mädchen zu protzen. Davon gibt es eine ganze Reihe, ein paar sind auch gut erfolgreich - Dardan scheint sich mehr und mehr dazu zu gesellen.

Allerdings ist Dardan zumindest momentan einer derjenigen, die bei ihrem Hobby irgendwie farblos bleiben. Was ist eigentlich das Besondere an Dardan? Warum soll ich nun ausgerechnet ihn mögen?

Bei 6AM ist die Sache klar. Das ist:
1. ein Liebeslied
2. RadioPop
3. gesungen von einem lieben Teddybärgesicht.

1. Liebeslied - naja, eigentlich ist es ja eher ein Lied über die Sehnsucht am frühen morgen, wenn der Alk nicht mehr wirkt. Plötzlich begreift der Junge, dass das Zimmer und Bett doch ganz schön leer sind. Katerstimmung. Wieviel kann man auf Erklärungen in dieser Situation geben? - Eben.
So lange der Typ es nicht schafft auch im nüchternen Zustand oder bei der Party selbst zuzugeben, dass das alles einfach geiler MIT der Angesungenen wäre, so lange ist es nur Selbstmitleid und Gejammere. Selbst verzapft. Selbst auszubaden. Weiß nicht, ob ich mir solche Geschichten wirklich geben muss.

2. RadioPop - ja, Dardan hat es immerhin geschafft, ein Duett mit Pietro Lombardi aufzunehmen. Ja, peinliche Konstellationen gab es schon viele. Von Karel Gott über Modern Talking bis Lea. Pietro Lombardi gehört allein deshalb zu den fürchterlichsten Untiefen, weil ich nicht mal weiß, wieso man auf die Idee kommt, mit einem Halbstar gemeinsam ins Studio zu gehen. Irgendwas ist da sehr an mit vorbei gegangen.
OK, Dardan hat's getan. Ohne großen Erfolg. Wird er selber wissen, welches Management ihm dafür wieviel Kohle gegeben hat.

Da es offenbar bei so einem Deal nur um Seichtheit gehen kann ... was hat das Ganze zur Hölle eigentlich noch mit Deutschrap zu tun? Also wieso wird Dardan noch auf Plattformen wie rap.de etc. erwähnt?
Weil Kay One auch noch unter Rapstar geführt wird? - Achso, der hat ja auch schon mit PL gesungen. Sogar mit Erfolg.

3. Guckt euch das Video an. Dardan ist derartig beschäftigt liebtraurig in die Kamera zu gucken ... och Mensch, der Arme. Das ist Rosamunde Pilcher im youtube-Format. Geht immer. Vor allem bei kleinen Mädchen. Zielgruppe klar erkannt.



Respekt vor Dardan - das alles muss man als Rapper erst mal bringen. Freiwillig und ohne bei Dieter Bohlen aufzutreten

GZUZ: Vor der Tür

Back to Proleten-Gangsta-Rap. Bekannter Name: GZUZ - bekannte Masche - immerhin: produziert by The Cratez, das macht zumindest den Sound schön fies hypnotisch. Die Rhymes von Gzuz dazu ... naja ... komm ich gleich dazu.

Der Witz an dem Track soll natürlich sein, dass es ein kompletter Anti-Weihnachts-Track sein soll. Abgelehnt und so richtig zerfetzt werden soll dieses biedere Fest. Mit dem Schlachtemesser mitten rein ...

So der Plan.

Viel Arbeit hat sich Gzuz mit dieser Schlachteplatte dann aber nicht gemacht. Dabei wäre grad Weihnachten ein ziemlich geiles Thema um es ordentlich böse zu machen. Tim Burton hat da schonmal einiges vorgelegt. - Vermutlich kennt Gzuz den Filmemacher gar nicht. Ist auch nicht schlimm. Macht sein Werk aber auch nicht besser.

Wodkaschwangerer "oooohoohoo hoohoohooooo"-Fußballgesang ist schon das originellste Mittel. Das Video kennt da ein paar mehr Anleihen und witzige Details. Zumindest dafür Danke an Shaho Casado.



Lustig soll der Track auch nicht sein. Gzuz' Sache ist eher so die Angstherrschaft. Immerhin ist der Track so abgemischt, dass ich mich den Rhymes nicht entziehen kann. Gzuz will uns also wirklich was sagen. Sein Weihnachten sieht so aus: Goldene Kette, lustgeile Frauen, keine Rücksicht auf Verluste, Desinteresse an Einzelschicksalen, scharfe Pitbulls ... und natürlich die Kontrolle seiner Gang über alles.

Schon klar, dass das im Turbo-Kapitalismus die Werte sind, denen alle hinterherhecheln. Gzuz stellt zum System, das er angeblich so sehr ablehnt, keine Alternative dar. Er will einfach endlich mal beim Spielen der Großen mitmachen dürfen. Andere Rapper sind da schon bisschen weiter und machen einfach ihr Ding.

Der Zielgruppe reicht das Angebot von Gzuz völlig. Die ist immer noch froh, dass es solche Underdogs und Verlierer der neoliberalen Gesellschaft nun zu Startum gebracht haben. Wie wenig das mit Anerkennung und Relevanz zu tun hat, ist dem Tross ziemlich egal. Schade. Weil damit alles wofür HipHop und Rap mal stand völlig vergessen wird. Is halt auch nur unbedeutender Pop.

NIMO & HAVA:Kein Schlaf

Nimo schlägt Samra. Verzweifeltes Liebeslied schlägt Ego-Nummer. Schlager schlägt harten Rap.

Das ist wohl die Botschaft dieser Woche. Naja, ist ja auch kurz vor Weihnachten, da geht's dann doch vermehrt um Beziehungen.

Und ich kann mich nicht so recht erwehren: immer wieder denke ich an Juju & Henning May. Auch wenn die weiterhin das Pop-Prinzessinnen-Team 2019 bleiben und sowieso ganz anders klingen. Macht aber offenbar erfolgreich die Geschlechter zu mischen und zusammen hinters Mikro zu stellen.

Nimo also legt nach. Karma war ganz schön schlimm. Kein Schlaf bringts da schon zu wesentlich mehr Geradlinigkeit. Ist immer noch ein Leidenssong - allerdings schon ordentlich verzweifelt. Da ist der Schmerz größer als die Vergewisserung, dass es einem schlecht gibt. Und deshalb funktioniert Kein Schlaf besser.

Das ist dann insgesamt schon beachtlich, denn bei flüchtigem Hören könnte ich meinen Karma und Kein Schlaf sind ein und dieselben Tracks. Kreativität ist also nicht unbedingt Nimos Sache. Dürfte den meisten egal sein: Nimoriginal steht jetzt schon als großer No.1-Favorit für die kommende Woche fest.



Aufpassen muss Nimo natürlich schon ein bisschen. Mit seinen Songs und Styling ist er ordentlich in der Fahrspur "großer Teddybär". Weiß nicht, inwieweit er wirklich dieses Image bedienen will.

Schön auf jeden Fall, dass deutsch bei Kein Schlaf gemischt wird mit bosnisch und persisch. Tut jedem Song gut, wenns bisschen internationaler wird.

Capital Bra: Der Bratan bleibt der Gleiche

Als J.Lo 2002 schwörte "I'm still Jenny from the block", da war sie schon meilenweit entfernt von ihrem Street Life. Ihr Herz, sicher, das schlug noch für die Ghetto Kids und die alten Hoods - trotzdem lebte sie ein Leben in Prunk und Braus und ohne die ganzen Sorgen und Probleme, die man so als Looser einer Gesellschaft halt hat. Gekauft haben ihre Hits Leute, die es sich leisten konnten, die sich mit ihren Geschichten ein bisschen Social Flavour ins Leben holen wollten: "Du, ich höre auch R'n'b. Ich weiß, wie hart das Leben ist..." - Blablabla...

Der Bratan scheint 2019 also an einem ähnlichen Punkt angekommen zu sein - so habe ich den Titel zuerst gelesen. Und dann stellt sich heraus, dass es doch um andere Dinge geht. Mit Der Bratan bleibt der Gleiche wird Bra nämlich ordentlich persönlich. Er erzählt seine Geschichte - also die der letzten Wochen. Der RapSong als Nachrichtenmedium.

Da wird viel gedisst und geschimpft. Auf arabische Clans. Auf Erpressungsversuche. - Zurecht. "Der Bratan bleibt der Gleiche" zielt vor allem darauf ab, dass sich Vladislav Balovatsky nicht erpressen lässt. Das, was bei der Geschichte dann doch irgendwie auch seltsam ist, der Rapper, der ja sonst sehr stark darauf pocht, dass er sich aus allem Mist selbst rausholt, soll sich wohl selbst an die Polizei gewandt haben. Legt zumindest raptastisch.net nahe.

Weiß man natürlich nicht was dran ist. Die mediale Maschine ist da nicht immer so genau mit den Tatsachen. Zumindest stünde so ein Verhalten im krassen Gegensatz zu dem, was Bra noch Anfang des Jahres von sich gegeben hat. Erinnert sich noch jemand an seine Trennung von Bushido?

Bratan bleibt der Gleiche ist auch die bockige Verlautbarung, dass Bra trotz aller Verleumdungen und Neidern weiter ein Garant für die Nr.1 der Charts ist. Der Track beweist es. - Da ist der Bra dann doch um ein paar Schritte weiter als J.Lo. Er behauptet gar nicht erst, dass er noch zu den Plattenbauloosern gehört. Sein Leben spielt sich in anderen Sphären ab. Demut ist so 2000er - heute wird geprotzt ohne Scheu.



Musikalisch bietet der Bra mit diesem Song nichts Neues. Klassischer Style, klassisches Storytelling ... kann man machen, seine Ausflüge in den Pop oder andere Gebiete finde ich allemal spannender. Oder wenigstens lustiger, weil so schön doof-albern.

Richtig schlimm ist an dem Track vor allem die Schlussfolgerung fast zum Ende seiner Geschichte:
Ich bin kein Lehrer, ich bin kein Politiker. Ich hab nix studiert oder so'n Scheiß, aber ich weiß was vom Leben.
Da geh'ich mit. Nur weil jemand studiert oder in dem System eine große Nummer ist, heißt das noch lange nicht, dass diese*r was vom Leben weiß. Auswendig gelernte Knochennamen oder Paragraphen erzeugen 0 Erfahrung.

Und ich weiß, Gott ist auf unsrer Seite, bei den Menschen die ein reines Herz haben.
Wie jetzt? Bei meinem ganzen Leben geht's um Gott? - Ich hoffe schwer, dass dieses vermaledeite Gott-Ding nur so ein Bild ist für Glück haben/sich wohl fühlen/keinen Neid in sich tragen ...
Allerdings macht mir das mit dem reinen Herz echte Sorgen. Das klingt nach Beichte und Aberglaube und Sündenablass ... Ausgerechnet Capital Bra, der ja nun auch nicht gerade der Freund der totalen Einhaltung der 10 Gebote ist, erzählt uns was von reinem Herzen für Gott. Was soll das eigentlich sein? Reines Herz - einfach nur sich selber treu bleiben oder was?

Habt ein reines Herz und ihr kommt weiter!
Genau, das muss dann als Schlussfolgerung kommen. Lebt so wie der Bra und ihr kommt weiter. Wobei ich "reines Herz" und "weiterkommen" einfach mal als "halbwegs aufrecht durchs Leben gehen" deute. Zu seinen Werten stehen. Sich nicht korrumpieren lassen. - Diese Haltung auch bei Bra zu entdecken krieg ich vielleicht noch hin. Das er ein komplett "reines Herz" hat, das trau ich ihm echt zu. Ob das am Ende dann reicht für ein gutes Miteinander, das ist hier mal die Frage. Ich fürchte, dass die völlige Konzentration auf das Ich allein noch nichts reißt. Könnte ja auch sein, dass man selbst einfach nicht alle Informationen hat und genau deshalb Mist baut. Beispiele dafür gibts in der Geschichte genug. Sogar im noch kurzen Leben des Bratan.

Oberlehrer Bra, der uns was vom Leben beibringen will - das ist irgendwie nicht die coolste Rolle für einen noch ziemlich jungen Erfolgsrapper. Da hab ich Angst, dass gleich Xavier Naidoo aus der Kiste gesprungen kommt, der mir auch immerzu erzählen will, was ich zu denken habe. Danke, kein Bedarf!

Bausa Joshi Mizu Maxwell Produced By The Cratez:Skifahren

Ich wiederhole mich: So richtig verstehe ich die Kombination von Acts nicht. Zum Beispiel diese hier. Was hat der gutsituierte Middleclass Rapper Bausa eigentlich mit Maxwell zu tun? Beide haben Hits gelandet und gehören zur deutschen HipHop-Creme. Das isses dann auch schon. Es reicht offenbar.

Ich muss natürlich auch nicht alles verstehen. Wenn alle drei gern Skifahren, dann sollen sie es halt tun. Das Musikconsumervolk hat Freude dran. Ist ja auch schön stromlinienförmig produziert. Dancehall-Beat, Marimba, Vocoder, Lyrics die den Überfluss predigen. Gehört natürlich auch in die Kategorie: Große Jungs träumen. Und deutsche Jungs träumen offenbar gern und viel - nicht nur im HipHop.

Logisch gehört auch der Rausch dazu. Der hilft die Unbill des Lebens zu vergessen. Dafür steht Skifahren: Nimm's nich so schwer, hab Spaß und genieße das, was Du kriegen kannst. Nicht fragen, ob es Sinn macht. Heute leben wir.

Passend zum 08/15-Sound-Lyrics-Gemisch das Video. 90er Style. Ätzend dämliche Grafiken. Videotext-Ästhetik (was nochmal war Videotext?) Dass sich HipHop auch hier so 1:1 zu dem bekennt was mal war ohne eigene Idee vom heute oder morgen ... schon ganz schön traurig. Da hilft es auch nicht, dass teure Designer wie J.W. Anderson diese Einfallslosigkeit adeln. Wobei der ja noch einigermaßen hinkriegt seine Inspirationen ins heute zu transportieren.



Eigentlich fällt mir zu Skifahren auch nicht viel mehr ein als Drogen zu nehmen. Oder doch: Ich zieh mir einfach den Scheiß von TJ_beastboy rein. Der hat wenigstens ne Haltung.

Apache 207: Doch in der Nacht

Das ist schon irgendwie auch erstaunliches Marketing: Apache 207 bringt seine Platte raus ... aber erst zwei Wochen später sind wirklich alle Tracks auch als Einzelstreams/downloads usw. verfügbar. Und obwohl die Komplettsammlung nun schon drei Wochen lang ziemlich weit oben in den Charts rangiert bringt sich Doch in der Nacht als höchster Neuzugang in Stellung. Wohlgemerkt: neben drei anderen Tracks von ihm, die sich schon eine Weile ganz gut halten. Das ist bei allem DeutschRapHype schon einigermaßen ungewöhnlich.

Noch besser: Sogar der selbsternannte Boss Kollegah hat ordentlich das Nachsehen. Ist vielleicht doch nicht nur verkaufsfördernd, wenn man so gar nicht einsichtig ist, dass problematische Lyrics nicht nur was mit Kunstfreiheit zu tun haben.

Apache 207 kommt zumindest bei diesem Track komplett ohne Rüpel-Slang daher. Und deswegen ist seine Geschichte nicht weniger brutal. Zwei, die sich anziehen und abstoßen, die sich brauchen und verlassen ... ein explosives Gemisch, indem die Emotionen hoch und runter kochen. Das fängt Volkan Yaman ganz gut ein. Und schmeißt es - wie durchaus schon einszweimal - auf einen flockigen 90er Jahre Sound.

Bei andern stößt mir das durchaus problematisch auf. Warum immer dieser Rückbezug auf dieses Scheiß-Jahrzehnt, das definitiv auch nicht besser war als das jetzige oder irgendein anderes? Bei Apache finde ich: Och - irgendwie ganz cool. Obwohl es ganz schön nach Snap oder Vorort-Loveparade klingt. Vielleicht ist das der Effekt, den dieser unsägliche Black Eyed Peas Track hervorruft, der super vormacht, wie ich die 90er wirklich auf gar keinen Fall wieder erleben mag. Bei Apache klingt es trotz aller Bezüge und Reminiszenzen doch noch 2019. Vielleicht weil seine eigenwillige Art des Sprechgesangs so vor 25 Jahren einfach nicht vorhanden war?

Oder weil Apache trotz aller Allüren keine Sekunde lang ironisch rüber kommt. Das was er erzählt ist genauso gemeint. Und deshalb trotzdem nicht frei von Widersprüchen. Er schafft es, zu all dem zu stehen. Zu seinen Abfälligkeiten und Gemeinheiten, zu seinen Schwächen und Unsicherheiten. Das ist schon ziemlich groß.

Vielleicht auch, weil Miksu & Macloud es hier einfach mal wieder ordentlich drauf haben: Treibende Background-Melodie, die sofort im Kopf ist und mich nicht mehr loslassen will. Und auch wenn es ein uraltes durchsichtiges Rezept ist - die Breaks und Beateinsätze funktionieren. Immer noch. Hat offenbar mal einen guten Grund gegeben, dass dieser Sound die Massen infizierte.

Vielleicht bin ich aber einfach auch schon viel zu sehr Fan von Apache. Weil er sich von der Menge der Star-Rapper dann doch genügend abhebt, er selbst ist. Und nicht noch schneller, doofer und brutaler sein muss. Kann ich sehr gut mit leben.

Nimo: Karma

Das Cover ist der pure Kitsch. Männerhände (von Nimo?) mit einer Rose in der Hand. Da fängt Rosamunde Pilcher sofort an zu schluchzen und das ZDF ruft an um eine Vorabendserie draus zu machen. Nimo hat's also geschafft.

Lange Jahre war er ja eher so der Klassenkasper in der Rapper-Liga. Das hat ihm immerhin eine Menge Features eingebracht. Und ganz so unerfolgreich war er auch nicht. Aber klar: Rapper, Frankfurt - da muss noch bisschen mehr geh'n als Ladies mit jungenhaftem Charme rumzukriegen. Also war es nur erwartbar, dass auch Nimo in der Liga "Böse Buben" mitspielte.

Hat er nun eigentlich erkannt, dass das alles nicht sein Ding ist und er doch eher der lieber Schwiegermama-Sohn-Ersatz ist? Wenn ich den Rhymes von Karma folge, dann ist es wohl so. Die zentrale Rolle spielen ja eindeutig die Eltern.
Krass, dass das im Jahr 2019 schon wieder so eine Rolle spielt. Da muss die second Generation sich echt noch ordentlich abnabeln. Lässt sich hervorragend philosophieren, wie gut das möglich ist. Und wie sehr das die Sprößlinge überhaupt wollen. In der Diaspora-Community ist es ja im Allgemeinen eher heimelig.

Nach wie vor: deutscher HipHop und Rap ist nichts, was eine moderne Entwicklung beschreibt. Er verweist auf eigentlich schonmal abgeschaffte Strukturen und Regeln - und kämpft sich nochmal daran ab. Zeigt natürlich auch, dass die Gesellschaft in ihrer Gesamtheit offenbar noch lange nicht so weit war, wie es die Stars der 90er und 2000er uns weis machen wollten. Und das hat nur bedingt was damit zu tun, das ein Großteil der Rapper Eltern hat, die in anderen Kulturen unterwegs sind. Gefeiert wird das Zeug vom Durchschnitts-Mainstream ... und der sitzt dann offenbar doch noch immer vor dem TV (siehe oben).

Nimo schmeißt also seine Lady raus. Nichts geht mehr. Obwohl es Liebe war. So was passiert natürlich. Und darauf lässt sich schon schön effektvoll jammern. Genau das tut Nimo. Und wie Produzent Rahim analysiert, sogar mit ganz schön aufwendig produziertem Grundbeat. Als Effekt kommt der Track besonders pop-rüber. Quasi als musikalische Entsprechung zum Inhalt. Ist so für jeden anschlussfähig, muss jeder mitsingen können. Garantierter Top-Hit: Platz 4 in der ersten Woche. Alles Berechnung.

Genauso inszeniert ist der Videoclip. Schön stilischer, farblich bis ins kleinste Detail abgestimmt und richtig schön gefilmt. Nur zwei oder dreimal krisselt es ein bisschen und wird derber.



Was mir trotzdem überhaupt nicht gefällt ist die schon wieder zur Schau gestellte Jammerigkeit. Immerhin: Nimo ist konsequent und wird ab sofort keinen Kontakt mehr haben und reißt sich seine Gefühle aus dem Herzen. Dass das weh tut ist schon klar - dann ist er aber doch nicht Kerl genug um SIE komplett aus seinem Leben zu streichen, sondern er macht noch einen Song draus. Zelebriert seine Entscheidung und den Schmerz und all die Kacke. Alles zutiefst menschlich. Alles super in Poppudding einzupacken. Immer wieder. Und erst recht passt so ein Wehklagen zu dem kleinen, albernen Jungen, den Nimo ja immer wieder ganz gerne spielt. Jetzt ist das Spielzeug kaputt und der Kleine weint.

Irgendwie ist das nicht meine Vorstellung von Unterhaltung. Sorry. Heul woanders!